对一幅世界名画的简要赏析

请介绍一幅-4/ -1/或某首名曲世界，急求一份世界-1。！世界 名画打一个婴儿赏析(对画的色彩或结构有暴力倾向的人找到这幅画，等黄老师给你讲，鉴赏一幅 名画作文我很喜欢画画，所以经常看一些关于画画的书，但是当人们讨论关于世界 名画，第一个想到的一定是她。

记忆的永恒，达利，1931年，布面油画，24x33，纽约现代艺术博物馆。“除了毕加索，萨尔瓦多·达利可能是20世纪最著名的画家。”这是道恩·艾茨(英国)在《达利》一书中的序言。的确，在超现实主义画派中，萨尔瓦多达利(1904-1989)比其他画家更有名，或者可以说，他“臭名昭著”不仅是因为他令人震惊的想象力的画面，还因为他怪异的形象和行为。

他郑重声明，自己和疯子的区别就在于他没有疯。他小心翼翼地打理着自己的小胡子，让它成为自己身上一道独特的风景。他在画布上“做梦”，表达性、战争、死亡等非理性的主题。达利1904年5月11日出生在加泰罗尼亚。他曾就读于马德里的圣费尔南多学院，但分别于1923年和1926年两次被学校开除。他曾经研究学术方法，尝试探索立体主义和未来主义。

雨伞是雷诺阿试图摆脱印象派技法的尝试性作品。现藏于伦敦国家美术馆。《伞》是雷诺阿转变绘画风格的代表作。雷诺娃擅长画生活，可爱的女人和孩子。从此，他摆脱了印象派，专注于素描。这部作品中的华丽色彩已经完全丧失，取而代之的是一种新的尝试，那就是一种精准的素描。据说画中左手提着篮子的女人是模仿雷诺瓦的妻子阿林的。在《保护伞》中，我们还没有完全摆脱外界光线作用下的色彩描述方式。

熙熙攘攘的行人下起了阵雨，于是撑开的伞群形成了一个有趣的弧形网。画家在画中体会到了伞本身的装饰趣味。他在画的上半部分画了这些重叠的弧线。透过这些弧形的伞，观众看到了一幅复杂而热闹的一幕:前景左侧是一位美丽的年轻女士，手里拿着一个篮子，里面有几顶帽子出售。后面一个绅士模样的男人用眼睛盯着她，想讨好打伞的女人挡雨。

维特鲁威人(Vitruvian Man)达芬奇最著名的代表作之一，收藏于意大利威尼斯学院。维特鲁威维特鲁威维特鲁威是1世纪初一位罗马工程师的姓氏，他的全名是凯尔维特鲁威波利奥。当时他写了一部建筑巨著，叫做《建筑十章》，内容包括罗马的城市规划、工程技术和建筑艺术。

“建筑十章”的重要性在文艺复兴时期被重新发现，点燃了古典艺术的光辉火焰..在这种背景下，达芬奇写了一篇评论，维特鲁威人是他在1485年左右为这篇评论所作的插图。准确的说，《维特鲁威人》是一幅。自出版以来，它被视为达芬奇最著名的杰作之一，并被意大利威尼斯学院收藏。

《吻》奥地利油画作者:古斯塔夫·克里姆特(gustav klimt)于1907-1908年创作的《吻》，是凯姆特的代表作之一。《吻》是一幅抽象主题的寓意画。它想表现的不是对某个特定的人的爱，而是人类的一个普遍共性:与异性的性。这幅画在风格上有着强烈的感伤情调和浓厚的东方装饰气息。可以说是克里姆特绘画风格最典型的作品，充分展现了艺术家独特的艺术特色。

那个高个子男人正紧紧地拥抱着他心爱的爱人，亲吻着。女方抬头闭眼，仿佛沉浸在安静迷茫的爱情里。她的膝盖慢慢滑落到铺满鲜花的地上，一只手轻轻掐住爱人的脖子，另一只手和男人的手纠缠在一起。身体倾斜，正扑向爱人的怀抱。两人紧紧依偎在一起，从女性的肩臂和男性的颈背部来看，他们都被鲜艳装饰的斗篷包裹着，融化成陶醉的情绪，仿佛在试图从接吻中进一步升华他们的爱情，因此有评论认为《吻》是一部展示“色情内容”的作品。

暴力的人找这幅画等黄老师来说你。回答问题还是能拿分的，哈哈。巴洛克派早期代表人物鲁本斯2002年易主，买家出资7350万欧元。世界十大竞拍者名画第三人认为明暗对比强烈，看不出太多。当然，大师的作品是好的，你可以欣赏，但不能评价。我们可以考虑色调，(冷暖等。)，纯度，明度，形状，真实感，密度等。，黑白灰的关系，透视，比例，空间，质感，光线，体积，这些大师的画都有。

一般都放在黄金分割线上，他的画很有感染力，塑造的人体节奏感很强。比如《抢夺鲁西波斯的女儿们》就是以希腊神话为背景:宙斯和利达的孪生兄弟卡斯托耳和波洛库斯，善骑马，善打仗，所向披靡。他们爱上了迈锡尼国王的两个双胞胎女儿。画中描绘的是传统的“抢婚”情节。爱的花园，银河的起源，三位美丽的神，基督升天到十字架上，等等。对了，建议看看提香的色彩和丁托列托的构图和明暗法。

我很喜欢画画，所以经常看一些关于画画的书。这些书里，我知道的很多名画。如果要问我的最爱一幅，我有很多最爱名画。如果要问我的最爱，真的有点不好回答。我更喜欢《警卫之死的早晨》这幅画。这幅画取材于俄罗斯历史，讲述了沙皇彼得一世即将处决发动叛乱的十二名卫兵的那个早晨的故事。作品构图宏大，人数众多，故事冲突尖锐。画家塑造了一批具有鲜明民族性和个性的人物形象。

在照片的最左边，有押送被判死刑的狱警和狱警家属的囚车。远处是著名的俄罗斯建筑圣瓦西里大教堂。囚车里戴着红帽子拿着红烛的狱警愤怒地看着他，他的目光正好与远处彼得大帝的目光相对。据说这些卫兵是无畏的哥萨克人。画面中间是一个即将被绞死的保镖。因为酷刑，他无法行走，所以需要看守的帮助才能勉强行走。

总有一幅画静静的等在那里，安静优雅，安详。但是当人们讨论关于世界 名画，第一个想到的一定是她。她太有名了，令人难忘。她是蒙娜丽莎的微笑。她来自意大利文艺复兴时期名画达芬奇。据说创作这幅画的原因是这样的:当时蒙娜丽莎的小儿子刚刚去世，她一直处于悲伤和不开心之中。为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来了音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。

对圭多雷尼的评论道恩·圭多雷尼(15751642)是博洛尼亚画家。他先住在博洛尼亚佛兰德画家卡尔弗特的学校，师从培养了一批优秀的博洛尼亚画家的老师。然后，在当地的另一个画院，17世纪意大利最著名的画院卡拉齐，他从卡拉齐兄弟那里学到了高超的素描和构图技巧，这对他的绘画风格产生了重大影响。此外，一次对古代艺术和文艺复兴艺术中心罗马的访问，也对他产生了很大的影响，尤其是文艺复兴全盛时期的大师拉斐尔的艺术，令他着迷。

芮妮的风格以甜美优雅著称，从黎明就不难感受到。黎明是Renee在罗马画的一幅天顶壁画，熟悉意大利绘画的人都知道，意大利是壁画的故乡，罗马是壁画的展厅，到处都是大师的杰作；蕾妮崇拜的最漂亮的拉斐尔壁画也在这里。也许在他画《黎明》的时候，脑海里总会闪现这位古典大师的形象。