世界速写名画临摹,世界风景名画解析与临摹

速写临摹和普通的临摹有什么不同?世界名画有多少谜?学画速写的过程，应该是临摹优秀速写范画与对着对象写生相交替进行训练的过程。速写很难画吗?另外，类似速写形式的优秀的线描画、连环画都可以临摹，速写和临摹有什么区别多临摹速写重要是找感觉，临摹好的作品，可以帮助自己的水平提高，对于速写的比例关系、动态动势、线条的流畅性、关节褶皱。

当然是先临摹啦，刚开始的时候不要求你临得很像（那个太天才了），只要你能大概能把他的动态画出来就好；临摹嘛，可以一步一步来，从头、手脚各方面慢慢来，画衣服的时候要注意身体关节的转折，这样就能更好的表现出人物的动态了。我觉得衣纹走向要注意一点。临摹与实践同时进行最好！在自己头脑了没有概念的情况下，先临摹几张你喜欢的风格的速写。

线条流畅下笔果断心静神聚用心观察。人体透视，以及一些远近虚实的变化，成功的掌握这两点就成功了。初学速写者首先要画一些有规律的对象，这样有利于把握造型的准确性，并掌握速写的一些技巧。描绘有规律的对象，可先画一些基本形明确的花卉和重复出现的有规律的人物动态。设计画室在掌握了一些速写基本技法之后，再画一些无规律的对象，如杂乱无章的灌木丛，转瞬即逝的不规则的人物动态。

而规律感不强的对象，则较难把握，需要有一定速写基础后，方可对之速写。学画速写的过程，应该是临摹优秀速写范画与对着对象写生相交替进行训练的过程。临摹的目的是为了学习前人的技法，如对形象的概括、取舍、交待结构以及一些用笔用线的技巧等等，尽可能在临摹中获得体会。另外，类似速写形式的优秀的线描画、连环画都可以临摹。通过临摹可以学到一些概括形体、处理衣纹、疏密穿插等方面的速写技法。

太神秘了达芬奇不告诉我呀。�6�1《蒙娜丽莎》微笑之谜�6�1《蒙娜丽莎》真伪之谜�6�1《蒙娜丽莎》背景之谜�6�1《蒙娜丽莎》死因之谜《蒙娜丽莎》微笑之谜[编辑本段]500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。

但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。哈佛大学神经科专家利文斯通博士说，蒙娜丽莎的微笑时隐时现，是与人体视觉系统有关，而不是因为画中人表情神秘莫测。利文斯通博士是视觉神经活动方面的权威，主要研究眼睛与大脑对不同对比和光暗的反应。

一、临摹尽量选择名家或名家的作品进行复制，从作品中汲取营养，体验不同线条变化带来的不同节奏，有针对性地进行复制。临摹一段时间后，需要尝试素描，并以临摹与素描相结合的方式进行训练。速写初学者速写入门先画什么，通常从临摹开始，通过临摹山水素描来提高线条感，然后慢慢地临摹人物，了解人体的结构和线条的加工，然后就可以进行素描，素描有很多种，包括人物动态素描、景物素描、风景素描等。

人物素描是基于对身体结构的理解。因此，速写入门先画什么，在素描之前，我们必须借助解剖学书籍和骨骼模型书籍，对人体结构、骨骼肌肉生长和运动规律有一个准确的了解。速写初学者通常从临摹开始，通过临摹山水素描来提高线条感，然后慢慢地临摹人物，了解人体的结构和线条的加工，然后就可以进行素描，素描有很多种，包括人物动态素描、景物素描、风景素描等三、线条练习线条不应该相同。

临摹是指按照原作仿制书法和绘画作品的过程。临，是照着原作写或画；摹，是用薄纸（绢）蒙在原作上面写或画。广义的临摹，所仿制的不一定是字画，也可能是碑、帖等。你是美术兴趣者吧，临摹就是对着一张图片，把上边的画，画在自己的图纸上，叫临摹。临摹就是照着别人的作品模仿着花。把速写画好1.首先是要型准。画画也讲究熟能生巧，就是要多画一些。

多临摹速写重要是找感觉，临摹好的作品，可以帮助自己的水平提高，对于速写的比例关系、动态动势、线条的流畅性、关节褶皱。多画多临摹从中感受那幅画，自然知道怎么画才是好的画。说通俗点，画人物主要是形态动态在里面，速写吧主要是画活的东西，在快速绘画当中，用简单的线条与调子画出你内心最真实的感受，让你在速度中感受灵感的碰撞比如说一个人在你面前你要把它画下来的话，临摹就不行了，临摹只是提高某些画画的技巧，是死的，不信你试试，哪种绘画感觉好些。

掌握以下几个重点，让你的速写快速提高！起形结构比例速写顾名思义就是要速度，在短时间内抓住人物特征，画出人物外表，这一步要了解人物内部的形体，虽然外表千变万花，但是内部的构造大体相同。要画好速写就要了解人体的结构比例，搞清楚其中的关系，就是要知道人体的各种肌肉，了解骨骼走势，对各部分的构造也很熟知，尤其是头、手、脚等较为复杂区域的穿插关系，多加练习。

动态练习可以让你对形体很敏感，画出来的速写不单调单调很有张力，动态明显，对于人物动作的捕捉能力变强！临摹写生临摹是速写入门中较为简单的学习方法，不管是局部还是人物，还是场景，甚至是后面的写生。临摹不是简单地照搬照抄，而是在临摹中学会方式方法，孰能生巧，然后在运用到自己的画面上去。速写与其他学科一样，从单一的部分临摹再去练习整体。

所有的临摹都一样所有的临摹也都有两种方法。第一种是被动式的照猫画虎。比如作假画的人，不过高手的仿品也有领会原作精神的，比如张大千。第二种就是带着问题去临摹。不求画得像，画的好看。哪怕画完了我扔了它，学到东西了是目的。所以你要临摹速写，就要看看人家的四肢为什么那么画，有什么规律。你可以一边临摹，一边参考书的文子描述部分。

晕晕，不难画啊，速写关键是画的多了，熟能生巧啊，写生比临摹好那也很正常啊，说明你画画不受约束，画画的感觉好！写生通常是按自己的意愿，看见什么画什么，感觉怎么好就怎么画。临摹是帮助你提高的一种手段，如果能够很好的进行写生，只需要临摹一下自己不熟练的地方就好了，比如说，衣褶的转折，线条的粗细运用等。可能是你捕捉速写动态很好、或者是你用的临摹的范画风格不适合你、建议你换换…。

我想你写生比临摹画得好可能因为你造型方面的能力吧。写生的话观察的比较直接，而由于造型能力欠佳，所以很难把画的造型临摹准确，这个我也不清楚，你这个问题挺奇怪的，我交你些速写技巧吧速写是一切艺术形式的基础。我想速写的提高，可以从以下几点来完善，这只是我个人的一些经验，1，我觉得速写要想画好，是绝对，没有捷径可走的。所以你必须保证你的速写的量一定要大，我高中那会每天都至少画10张。