美国著名画家画册图片

美国画家画的一塌糊涂，卖了12亿。因此，有些现代主义者画册排除了他的名字；有人说他是美国本土风土人情画家，《克里斯蒂娜的世界》是美国什么时候写的-2画家？鲁斯的特点是他冷静的绘画态度和耐心，他在他的电视节目《TheJoyofPainting》中担任即兴老师著名和共同主持人，该节目已经在美国公共电视网播出了12年。

这是美国著名电视节目《欢乐的工作室》的主持人画家鲍勃·露丝·罗伯特·诺曼伯罗斯(1942年10月29日-1995年7月4日)，艺名鲍勃。鲁斯的特点是他冷静的绘画态度和耐心，他在他的电视节目《TheJoyofPainting》中担任即兴老师著名和共同主持人，该节目已经在美国公共电视网播出了12年。

露丝于1995年死于淋巴瘤，享年52岁。鲁斯出生在代托纳比奇，是一个木匠的儿子，在他早期的军事生涯中，他住在佛罗里达州。之后，美国空军将他转移到阿拉斯加的EielsonAFB，在那里他第一次看到了雪和山，并成为他众多画作的主题。露丝发展了他独特的快速绘画技术，这样他就可以在每天短暂的休息时间里绘画并出售他的作品。

抽象派画家代表人物:康定斯基(W .康定斯基，1866~1944 ~ 1944俄罗斯画家)、蒙德里安(P .蒙德里安，1872~1944 ~ 1944荷兰)。抽象绘画是指20世纪想要脱离模仿自然的绘画风格，它包含了许多流派，而不是某一个流派的名称:它的形成是经过长时间演变的。

20世纪30年代和二战后，由抽象概念衍生出的各种形式成为20世纪最流行、最具特色的艺术风格。扩展资料:抽象是一个形象化的相对概念，是把许多事物的共同点拿出来综合起来的新概念。这个概念叫做抽象。抽象绘画是指20世纪想要摆脱模仿自然的绘画风格，它包括了许多流派，而不是某一流派的名称:它的形成是经过长期演变的。

1、瓦西里·康定斯基(W.Kandinsky，1866 ~ 1944 ~ 1944 Russia画家)艺术创作:抽象表现主义创始人教育背景:莫斯科大学法学博士，毕业于慕尼黑美术学院:康定斯基虽然对科学和法律有浓厚的兴趣，但仍被一般神学、神化和玄学所吸引。在他的思想王国里，总有一个神秘的内核，他有时把它归结为俄罗斯的某种东西。因此，这种神秘主义，这种内心创造力量的感觉，是一种精神产物而不是外在场景或手工技艺的产物。

他的论文如《论艺术的精神》、《关于形式、点、线、面的问题》都是抽象艺术的经典之作，是现代抽象艺术的启示录。蒙德里安(1872 ~ 1944荷兰画家)艺术创作:几何抽象教育背景:阿姆斯特丹国立艺术学院艺术思想:1909年，蒙德里安经历了自己的宗教革命。他加入了荷兰泛神论协会，接触了新柏拉图主义和多神教，使蒙德里安发现了自我，思考了人类存在的价值。

荷兰画家梵高作品。《向日葵》是荷兰画家文森特·梵高于1888年8月至1889年1月绘制的以瓶中向日葵为主要内容的系列油画。作品分别在花瓶中绘制了3朵向日葵、5朵向日葵、12朵向日葵和15朵向日葵。它们被收藏在慕尼黑新艺术博物馆、伦敦国家美术馆、东京齐星艺术博物馆、阿姆斯特丹梵高博物馆和费城艺术博物馆。向日葵系列是梵高先生的代表作系列。

梵高全名文森特·梵高，1853年出生于荷兰。毕加索于1881年出生于巴勃罗·毕加索。两人年龄相差28岁，人生轨迹也大相径庭。一个是悲剧，一个是喜剧。梵高自闭，不喜欢与人交往。他30岁开始画画，37岁自杀。他一生默默无闻，死前连个情人都没有。去世前，他的画不被世人认可。他只卖给弟弟一个，死后无价。

克里斯蒂娜的世界创作于1948年。安德鲁·维斯(Wise，Wise，1917年7月，2009年1月17日译)是本世纪美国最现实的著名-1。他属于美国现代主义，但他有传统风格。因此，有些现代主义者画册排除了他的名字；有人说他是美国本土风土人情画家。但他本人一再声称，他与美国其他的风俗和景观毫无共同之处。人们发现他的画非常精致，几乎每一片叶子都能清晰地分辨出来。

如果你能把现实主义和抽象风格结合起来，这幅画会有惊人的效果。所以有人给这种独特的现代主义者画家起了个外号叫魔幻现实主义。就他一生的艺术特点而言，我们倾向于一个英国评论家的观点，说他属于美国哈德逊河学派开创的美国本土艺术的继承者。维斯的艺术是文艺的，它贯穿着人与自然的主题。足不出户就能感受到他的流派。他笔下的土地，似乎还没有被征服。

作为文艺复兴的杰出代表，达芬奇的成就和贡献是多方面的。达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇。他小时候曾经拜佛罗基奥为师。罗基奥先让他练了几年画鸡蛋，才开始教他画画。因为达芬奇打下了扎实的素描基础，最终成为大师。梵高是荷兰人，但在法国生活多年对后印象派很重要。-1/和他的同胞伦勃朗一样，梵高喜欢画自己。丁托列托·丁托列托出生在威尼斯，是一个染匠的儿子。他在家乡生活了很长一段时间，用画笔装饰城市的庭院和教堂。他曾经向提香学习，以追求像提香那样绚丽的色彩和米开朗基罗那样坚实的身材为目标。毕加索毕加索，西班牙人，从小就有非凡的艺术天赋。他的父亲是一名美术老师，在美术学院接受过严格的绘画训练。他有扎实的建模能力。他的绘画方法和风格在他的一生中经历了几次转变后被分为几个时期:蓝色时期、玫瑰时期、黑色时期、高更时期和法国晚期三大印象派之一。他在后期和早期开始绘画，追求形式的简化和色彩的装饰效果，但他并没有摆脱印象派的手法。他不仅对古埃及绘画感兴趣，还向往至今仍生活在原始部落的土著人的习俗和艺术。他被称为原始人生产的最高典范。

达芬奇作为文艺复兴的杰出代表，取得了很多成就和贡献。达芬奇出生在佛罗伦萨附近的小镇芬奇。他小时候曾经拜佛罗基奥为师。罗基奥先让他练了几年画鸡蛋，才开始教他画画。因为达芬奇打下了扎实的素描基础，最终成为大师。代表作《蒙娜丽莎·梵高》是荷兰人，但在法国生活多年对后印象派很重要画家。和他的同胞伦勃朗一样，梵高喜欢画自己。

代表作《斗牛士》是列宾的俄国现实主义绘画大师列宾和法国绘画大师莫奈，他们都是19世纪后期欧洲艺术史上令人瞩目的重要人物。他们的艺术在欧洲的东方和西方，各领风骚，影响扩展到整个20世纪。代表作《伏尔加河上的纤夫》达利是一个盘踞在超现实主义中心的怪人。他和毕加索、米罗一起在西班牙加泰罗尼亚受到启蒙。

我觉得应该是无价的。因为很多画家画都要经过时间才能显现价值。价格肯定不便宜，别说很老的画家，就是很多现代画家的作品都是无价之宝。我觉得800年前中国画家的丑画应该是无价的。在美国，每一个屎都会被抄的很高。除了世界150的艺术水平，美国151，朝鲜153。我觉得800年前中国画家的话，现在已经没有价值了，因为是无价的，是一个人精神的体现。

而且，艺术的范畴很玄妙。知道画中人看到的和没看到的是完全不同的，当人们不知道他们在美国看到的是什么画家，中国的抽象画是一团乱麻，很难看。但从理解人的角度，我们可以看到画中透露出来的画家的精神和情怀，正是每个人对事物的审美和价值观的不同，自然造成了画作价格的不同。但是古代的弹出画并不像当代一些所谓的画家画那样哗众取宠。