古代彩墨名画作品赏析论文

延伸资料:林风眠(1900-1991)现代画家、美术教育家。原名林，广东梅县人。他从小热爱绘画，19岁去法国勤工俭学。他先在蒂杰美术学校学习西洋画，后转入巴黎国立美术学院深造。林风眠擅长描写仕女、京剧人物、渔村风情、女性人体，以及各种静物画、有房山水画。从作品的内容来看，有悲凉、孤独、空虚、抒情的风格；从形式上看，一个是方形构图，一个是无题。他的画很有特色，观众一眼就能看出来。

安吉尔从未画过播种者。《播种者》是法国画家亨利·米勒的代表作。后来在19世纪末之后，印象派画家梵高也画了这幅画的变体，但是安吉尔没有画。基本信息作者:让·弗朗索瓦·米勒时间:1850年材料:油画画布《米勒播种者》以清代宫廷画家郎世宁的《百马图》与唐代画家韩干的《白马图》的比较为例，既能说明马画技法的发展变化，又能从透视的角度比较中西绘画方法，还能谈及当时中西绘画方法的结合。如果说中西绘画对比还可以的话，古典时期和中国古代的对比很多。比如透视，随便抓两个对比就很强。

宋徽宗第一，他通过职务建立了翰林书画院，这是宋代书画的发展。对于宋徽宗本人，他的绘画作品和书法作品分别讨论。理解和领悟一定要和他对整个时代风格的引领作用结合起来。材料如下:1 .宋徽宗的花鸟画艺术，作为第一代皇帝，宋徽宗·赵霁(10821135)是一位极具艺术天赋的画家，在历史上有“天道成圣，艺术超神”的美誉(见《邓椿画传》卷一)。

虽然宋徽宗在政治上无所作为，而且崇尚道教，自称“道君”，但他“不过是个画家”所以他当政时“秘府满宝溢，庭前百倍。”(见《画随》)而曹步兴至黄居才的画集为100幅，14门，共1500幅，并把自己和画院画家的素描汇集成册，《累至千里》，定名为《宣和瑞兰集》。他对花鸟静物的观察非常仔细细致，他仔细考察物理性质。

晋唐时期绘画以色彩为主，当时绘画被称为“丹青”，反映了绘画的这样一个史实。在作品由顾恺之、詹子谦、李将军等人将色彩作为绘画语言的主体，通过细勾细染致力于色彩的世界，开创了中国古典色彩的辉煌时期。这个时候，人们还不知道什么是墨趣。所以唐代以前的中国画是由发达的色彩和不发达的水墨画构成的。在这种格局中，不可能追求色墨兼备，不可能做到墨色交融。

正如郝静在《书法》中所说:“夫依阶层赋以颜色，自古能如水昏墨印，繁荣我唐。”他对李思训“聪明绝顶，却失墨色甚多”的评价，表明了当时画史和画论的一种普遍态度:崇尚水墨画，轻视色彩。这种态度最终促进了色彩向水墨画的转移。在后来的发展中，占据中国画语言中心地位的水墨与边缘色彩共同构成了中国画界不平等的彩墨格局。“墨色”取代了“丹青”的主流话语权，彩画开始退居民间绘画和非文人画家的创作。

多美的一幅画啊！王震声的书法和绘画的特点是构图精致，不落俗套，笔触大胆而老练，淋漓尽致，透明而醇厚。通过这种特殊的表达，他展现了一种全新的绘画面貌，成为他作品的魅力所在。这个彩墨葡萄整体雕刻精美，确实符合他的书画特点。但问题出在他的字体上。这是王震声的原作，请仔细观察它们之间的区别。这应该是一个书画功底过硬的人画的。但最根本的是，你不能仅凭几张图片就断定这是不是王震声的功劳。建议你找权威机构，找专家。当然，请谨防诈骗。

优秀画作作品鉴赏是初中美术的重要组成部分，其选编均为中外优秀画作的代表作作品。虽然艺术史的发展源远流长，优秀的选段作品非常有限，但我们可以从这有限的几十件作品中领略到艺术的本质和时代的变迁。它不同于抽象的理论教育。欣赏这些作品，可以提高道德修养，陶冶思想情操。通过这些作品，我们会有很好的审美教育。

“按照美的原则创作的艺术作品，反过来也会起到美的教育作用。1.了解历史，加强学生思想道德教育，邓小平说:“经过十几年的学校教育，小学一年级的娃娃们将成为创造21世纪伟大事业的生力军。”(见《邓小平选集》第三卷)，要做一个对国家有用的人，就要了解历史，加强道德修养。所以“我们应该用历史来教育青年和人民”(邓小平语)。