中国名画赏析及作品,中国当代名画作品

能否列举出中国古代画家及画作作品、李可染简介及画作作品赏析(一李可染(1907 ~ 1989)，中国现代中国画家。中国画历史悠久，源远流长，门类繁多，形式多样，判断和欣赏中国画可能很难有什么固定的标准，那么如何才能欣赏一幅国画的好坏呢？荣宝斋画院画家王友宾简介作品 赏析王友冰，笔名:王友宾。

李成(公元919-967年)北宋初年生于营丘(今山东淄博临淄)，号李营丘。他擅长画山水，师从郝静、关童，又师法自然，自成一家。多画一些乡村的风景。平原寒林，画工简练，气象稀疏，易用淡墨，素有“惜墨如金”之称；画岩石如卷云，被后人称为“卷云”；画寒林，创“蟹爪”法。作为山水画大师，他被誉为中国山水画之父。他不仅开创了齐鲁画派，在宋初画坛也是独树一帜。而且他独创的迎秋山水画法，成为了后世山水画家的典范。

《宣和画谱》写明“古今谁叫山川必先。”李成文化修养极高，琴棋书画无所不知。他博古通今，胸怀大志，能写诗，善饮酒，为人孤傲。他热爱青州的山水，经常独自徜徉山林，并以此作为绘画创作的素材。李成是一个没落家族的儿子，世态炎凉给他的心灵蒙上了一层厚厚的阴影。不平、愤懑、无奈让他感觉像做梦一样，命运难料。这种扭曲的心态必然会体现在他的绘画创作中。

黎明由圭多雷尼·圭多雷尼(15751642)是博洛尼亚画家。他先住在博洛尼亚佛兰德画家卡尔弗特的学校，师从培养了一批优秀的博洛尼亚画家的老师。然后，在当地的另一个画院，17世纪意大利最著名的画院卡拉齐，他从卡拉齐兄弟那里学到了高超的素描和构图技巧，这对他的绘画风格产生了重大影响。此外，一次对古代艺术和文艺复兴艺术中心罗马的访问，也对他产生了很大的影响，尤其是文艺复兴全盛时期的大师拉斐尔的艺术，令他着迷。

芮妮的风格以甜美优雅著称，从黎明就不难感受到。黎明是雷尼在罗马画的天顶壁画。熟悉意大利绘画的人都知道，意大利是壁画的故乡，罗马是壁画的展厅，到处都是大师的杰作；蕾妮崇拜的最漂亮的拉斐尔壁画也在这里。也许在他画《黎明》的时候，脑海里总会闪现这位古典大师的形象。

不知道。中国画是我们民族的瑰宝，它有着独特的表现形式，融合了中国文化中的诗、书、画、印，表现出浓厚的文化底蕴。山水、人物、花鸟是中国画的三大分支。其实中国古代每个朝代都有很多不同的著名画家，这里就不一一列举了。现在我简单说一下中国古代山水、人物、花鸟画的特点。中国山水画:天人合一，情景交融。比如北宋画家范宽的《雪景寒林图》中国花鸟画:借物抒情，托物抒情。

中国台北故宫博物院藏品长193.7厘米，宽103.4厘米。此图描绘秋景，草树山石，布局生动，而秋风飒飒竹树摇，山草皆横，风甚大。整个画面诗情画意，五彩缤纷，真是一首“西风颂”。但体之精，笔之动，正如黄庭坚称崔的画为“窃机”，如此自然有趣，一不小心就写出来了，自然超群。崔白，生卒年不详，北宋画家。字子Xi，号良(今安徽凤阳洞)人。

中国传统绘画的特点:一、重在思路要有清晰的规划。在中国传统绘画创作中，观念是第一位的。很多绘画理论家首先强调这一点，无论是画山水、人物还是花鸟。唐代张彦远在《历代志名画纪》中写了一段关于六律的话:丈夫的形象一定要塑造，塑造的一定要有骨气。骨干也差不多。都源于大意，属于笔杆子。他认为意图就是目的。只有在绘画中，才会有变态和奇异的意义。二、以线造型、以形传神的造型法则是晋代画家顾恺之的一句名言，确立了中国艺术神高于形的审美观。