世界名画欣赏写实,欣赏世界名画的感悟

France 名画，蒙娜丽莎，我去过莫高窟，那里的壁画很美，仙女有胖有瘦，但是蒙娜丽莎只是描述了她的脸，让我体会到了西方女性的美。画中的人是谁的妻子或名字并不重要。她是列奥纳多所有艺术才华的集合，是他理想人格的集中体现。从这个意义上说，她不是任何人的妻子，她是一个超越常规极限的完美人性。我们可以理解蒙娜丽莎是达芬奇的精神画像，但说她是模特就太俗了。

其实这是在吹毛求疵。相似不代表巧合，当然完全巧合是不可能的，就像画中的人和真人不完全一样；但不同的人总有相似之处，相似是主要的，差别却很小；更何况，每个画家在描绘他人时，总是不自觉地把自己的形象带入画面，因为画家最熟悉的是自己；我想达芬奇也不会例外。

世界十大最贵名画:蒙娜丽莎，最后的晚餐，格尔尼卡，星月夜，宫女，戴珍珠耳环的女孩，维纳斯的诞生，创造亚当。1.最后的晚餐。在古典艺术方面，沃尔夫林用专门的一章对达芬奇的《最后的晚餐》进行了精彩的分析。沃尔夫林认为，达芬奇从两个方面打破了传统。他取消了犹大的孤独，改变了约翰的睡姿。

他还原(或建构)了达芬奇在创作之初所面临的处境问题。2.格尔尼卡。《格尔尼卡》是西班牙立体派画家巴勃罗·鲁伊斯·毕加索在20世纪30年代创作的一幅巨型油画。现收藏于马德里索菲亚公主国家美术馆。这幅画取材于法西斯纳粹轰炸西班牙北部巴斯克地区重镇格尔尼卡，并暴力杀害无辜民众的事件。它运用写实的象征手法和黑、白、灰三种简单的颜色，营造出一种阴郁、悲伤的气氛，渲染出一种悲壮的色彩，表现出法西斯战争给人类造成的灾难。

绘画是艺术家的日常生活。有些画是一个画家用一生的心血画出来的，但有些画我们真的欣赏不了。毕竟我是个门外汉，欣赏不了那些艺术品，但也不能说他们的画没有艺术，第一张图-2名画就是蒙娜丽莎，那个谜一样的微笑，至今引起人们的无限遐想。这幅画现藏于巴黎卢浮宫，是意大利文艺复兴三杰之一的达芬奇的作品。他是天才，是人类智慧的象征。蒙娜丽莎是/12344。

印象主义的另一个代表是梵高，他的作品超出了我们的理解范围，但他的作品反映了梵高的真实内心，一个受尽苦难，一生辛酸的人。而且他的作品在他那个时代并不被重视，过了很多年人们才开始理解他的作品。他的两部代表作《向日葵》和《星月夜》可以说是绘画的巅峰之作。

对圭多雷尼的评论道恩·圭多雷尼(15751642)是博洛尼亚画家。他先住在博洛尼亚佛兰德画家卡尔弗特的学校，师从培养了一批优秀的博洛尼亚画家的老师。然后，在当地的另一个画院，17世纪意大利最著名的画院卡拉齐，他从卡拉齐兄弟那里学到了高超的素描和构图技巧，这对他的绘画风格产生了重大影响。此外，一次对古代艺术和文艺复兴艺术中心罗马的访问，也对他产生了很大的影响，尤其是文艺复兴全盛时期的大师拉斐尔的艺术，令他着迷。

芮妮的风格以甜美优雅著称，从黎明就不难感受到。黎明是雷尼在罗马画的天顶壁画。熟悉意大利绘画的人都知道，意大利是壁画的故乡，罗马是壁画的展厅，到处都是大师的杰作；蕾妮崇拜的最漂亮的拉斐尔壁画也在这里。也许在他画《黎明》的时候，脑海里总会闪现这位古典大师的形象。

Forest Trail >霍贝马，荷兰著名山水画家(1638.10 ~ 1709.12)。他是Ruisdale的学生，在技法上受其师傅影响不言而喻，但最终形成的艺术风格却不尽相同，也没有Ruisdale多产。总的来说，Ruisdale的风景画倾向于忧郁和悲伤，而Hobbema的画更清晰和简单，也充满了更欢快的气氛。这主要是因为前者多描绘荒山沼泽、银灰色的天空和广阔的平原；而后者的每一幅画，都像田园诗一样，有一种优雅的泥土气息。

尤其是这条“树间小径”(又称“Midhasness小径”)在这方面更是精雕细琢，也是人们最为称道的。这条如今已成为经典景观的“林间小道名画”描绘的是一条非常普通的泥泞的村道，上面印着许多深浅不一的车辙，两旁排着又细又高的树，高低不平相互平齐，既非常对称，又变化多端，在小路的另一端，一个村民和一只动物站在一起。右边一个三岔路口，有两个农村妇女边走边聊，右边的近景是一个种植园，一个农妇正在修剪树枝。