古代著名画家流派,中国古代著名画家及作品

中国画派之一著名也是五代两大花鸟画之一流派。有很多类别画家和流派 画家和流派，说几个典型的吧，南宋花鸟画有哪些流派和画家？明代山水画有哪些流派？画家明代山水画的流派分为四个时期，即前期的浙派、中期的吴派、晚明的吴派，明初浙派的画家成就显著，明中期以明四家最为成功。

黄派又称“黄泉画派”、“黄家富”。在中国花鸟画史上占有重要地位。是五代两大花鸟画之一流派，成熟于五代西蜀黄泉，兴盛于宋初黄居才。徐学派也简称“徐”或“徐学派”。中国画派之一著名也是五代两大花鸟画之一流派。代表画家南唐的徐希。他的作品讲究墨骨勾勒，淡彩透着一种别致的风格，所以后人称之为徐熙野逸。南方山水画派南方山水画派又称“江南山水画派”或“南宗山水画派”。

这一派以竹子为表现对象，以宋和苏轼为代表，尤其是的画竹。明莲如曾撰《湖州竹派》，涵盖北宋至明朝时期画家共25人。文同曾任湖州(今浙江吴兴)太守，故名。元代张推之认为墨子始于李隆基，唐玄宗，吴道子、王维、李昂、萧玥等也都擅长画竹。白居易曾写《画竹歇》赞美萧。由于在竹艺方面取得了很大的进步，文一生都在画竹子。常州画派又称“毗陵派”、“武进派”。

1。欧洲艺术史上出现过几次“复兴”古代艺术思潮:印象派油画家莫奈的《印象日出》、德加的《舞台上的舞者》、《熨衣服的女人》等。2.第二次是在17世纪的法国。新古典主义绘画的代表人物。第一次是文艺复兴，以普桑为代表的学院派艺术及其艺术思潮，受到推崇和模仿。另一位法国艺术家画家德拉克洛瓦使浪漫主义绘画达到顶峰，并被特指为“古典”艺术。

画家儿童之间，由于风格相似，技法上的规则相似，有意识或无意识的结合导致了各种差异流派。有的个人形成a 流派，有的画家对生活、性格、艺术趣味、表现方法有共同的感悟流派，有的“艺术风格”相似或因地域关系形成流派。不一样流派，各有特色。在中国绘画史上，风格的分类流派往往把几个相似或不相似的风格同时放在一起，如“元四家”、“明四家”、“清四王”、“扬州八怪”等。

一种是社会环境发展的必然结果，比如一个地区或者一个时代，一群人遇到了社会意识的交集，有了共同的理想；然后是画论和画风的相似，甚至是师生恋。前者是自然的聚合，后者更多的是人为因素。但就画派的分类而言，它们之间也存在着互动关系。一般学者认为与社会发展和人生价值的确定有关，既是自然形成的文化现象，也是生活的需要和氛围。

明代山水画派分为四个时期，即前期的浙派、中期的吴派、晚明的吴派。中国山水画在明代达到顶峰。明代著名的山水画家有沈周、文徵明、唐寅、仇英、张虹、戴进、兰英。明鲁花记载了40多位著名的山水画家。明初浙派的画家成就显著，明中期以明四家最为成功。明末，最杰出的人是吴门画家张虹。他取法马原、夏圭，重视写生，笔法陡峻，笔墨润泽，山峦叠嶂，秋谷幽深，有元代古意。

张虹是晚明吴画的中坚，吴中文人对他推崇备至。摘要:在文人山水画中独辟蹊径，在继承吴派画风特色的基础上进行创新，师法自然，创作出了富有生活气息的绘画作品，体现了他者的精神境界，画面清新淡雅，意境空灵。明末，在的领导下，吴派将中国山水画推向了高峰。他们师法自然，从董源、范宽开始，也从王蒙、真武开始。他们的笔纤细、优美、典雅、生动。

南宋以后，花鸟画家大量涌现，流派出现了各种风格。在风格优美的工笔花鸟画不断发展的同时，风格奔放的写意花鸟画和水墨画“四君子画”相继出现。南宋画院画家一半以上都在画花鸟，是古代这一时期花鸟画发展史上的一个高峰。在题材上，南宋出现了梅、竹、松、兰的水墨画，花鸟画以淡墨一扫，整体偏正，以拟人的手法将崇高、贞洁、豁达、向上、刚强送入“四君子”之中。加入了这种文人画的思想，为花鸟画注入了新的内容。

中国山水画简称“山水”。它形成于魏晋南北朝时期，但还没有完全从人物画中分离出来。隋唐时期独立，五代北宋时期成熟，成为中国画的一个重要分支。传统上按画风分为青绿山水、金黄山水、水墨山水、浅绛山水、小绿山水、无骨山水。简介:中国的山水画是中国人情中最重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德，以水为性的内在修养意识，近在咫尺的视错觉意识，一直成为山水画解读的主轴。

没有任何一门绘画学科能像山水画一样赋予中国人更多的情感。如果说和别人争论的话，山水画是民族的传承，古典的自信，我的形象，人的气质。古代 流派:从唐代开始，中国的山水画分为两派，北派是唐朝创立的画家李思训。他发明了斧劈法，在绘画中重复使用色彩，鲜艳的石青也被应用于浓墨和青苔。到了宋代，、唐力、马援、夏圭继承了这一思路，形成了一个派别。

画家和流派有很多分类。说几个典型的吧。1.现实主义，强调艺术对自然的忠诚，以画家: Courbayre为代表。2.抽象主义，其特征是放弃对外部物体的表现，纯粹用线条、色彩等基本元素来表达画家的情感，代表画家:康定斯基。3.印象派的特点是抓住一个特征面来作画，着重表现光影的变化，否定轮廓，代表画家:莫奈。4.野兽派，特征为画家热衷于明亮色彩的运用，经常使用直接从颜料管中挤出的颜料来制造强烈的画面效果，代表人物为画家:亨利·马蒂斯。

从先秦开始，基本的绘画实践已经萌芽，已经包含了“文人画”的基本精神。如秦汉时期的“揭衣”、“轻貌”等理论，实际上已经反映了中国文化对艺术创作和艺术形式的认识，魏晋时期的“得意忘形”和“明事理生动”，为后来的文人画奠定了理论基础。隋唐五代的“心源”和“象”说，为后来文人画的理论框架添砖加瓦，到了宋元时期，文人画获得了前所未有的发展，相继提出了"形似"、"不近人情"、"胸有成竹"、"写生"、"书画借鉴"等理论和绘画法则，使中国画走向了一个新的文化高度。