国外名画赏析大卫

国外 名画有什么？拿破仑作品穿越阿尔卑斯山圣·伯纳德山口赏析意大利战役后，西班牙国王查理四世从大卫订购了这幅画。大卫《苏格拉底之死》这幅画是雅客·路易的一幅画大卫，是这个题材的画中公认的上品，这幅画完成后，在拿破仑的要求下，大卫和他的学生又画了四幅。

意大利战役后，西班牙国王查理四世从大卫订购了这幅画。大卫图中的人物排列在圣贝尔纳多山口积雪的陡坡上。阴沉的天空和奇特的地形增强了作品的英雄主义色彩，红色的斗篷使画面辉煌而富有激情。图中年轻的拿破仑充满梦想和自信，手指直指高山。烈马昂首挺胸，与沉稳坚毅的身影形成鲜明对比。凡尔赛博物馆绘画部总规划师克莱尔·康斯坦斯女士表示，拿破仑干预了这幅画的创作，要求修改真实的历史细节。

他之所以要求这样的修改，据说是为了渲染他的“英雄气概和史诗远征”。这幅画完成后，在拿破仑的要求下，大卫和他的学生又画了四幅。这些画现在保存在凡尔赛宫、马尔默斯拿破仑博物馆等地。其中凡尔赛宫的藏品由他本人保管，挂在他的办公室大卫之前。由于极其珍贵，体积庞大，携带不便，这幅画只在意大利展出过。中法两国文化部利用法国文化年在中国举办的机会，宣传这一艺术交流史上的盛事。

Name:Sunrise Impression，soleil作者:克洛德·莫内、克劳德·莫奈19世纪下半叶，光学原理改变了画家们对内在色彩的概念，他们开始在艺术中探索外在表面，Sunrise Impression描绘了晨雾笼罩下日出时的海港景象。在淡紫色、淡红色、蓝灰色和橙色组成的色彩中，一轮生机勃勃的红日在海水中拖着一缕橙黄色的波浪，冉冉诞生了。

近海的三艘船在薄雾中渐渐模糊，远处的建筑、港口、起重机、船只和桅杆都在晨光中若隐若现，这是画家望着窗外画的。于是大胆地用“凌乱”的笔触来表现雾气交融的场景。这对于一向正统的沙龙学院的艺术家来说，是一种艺术上的反叛。画的完全是一种瞬间的视觉感受和活泼的绘画意境，过去官方学院派艺术所提倡的谨慎清晰的轮廓和刻板的基调已经没有了。

【画名】处死儿子的布鲁图也被翻译为:运送布鲁图儿子尸体的士兵【创作人】雅客·路易大卫(雅客·路易·大卫)(也被翻译为雅客·路易·大卫)法兰西【创作年份】1789【类别】

悼念基督是乔托于1305年至1306年为意大利帕多瓦的竞技场礼拜堂所作的装饰壁画之一。这幅画展示了基督的身体即将被埋葬的场景。除了人物强烈的人情味，构图也突破了中世纪扁平化、抽象化的程式，以左下角的基督和圣母玛利亚为中心，展开动人的场景，抒发内心和感情。位于构图中心的圣约翰在绝望和悲痛中向后伸展双臂，向人们展示了几乎停止了1000年的透视，尽管乔托此时并没有真正理解解剖学和透视学的规律。

好像是“达威特”。雅客·路易·达威特。作者:雅客·路易·达威特(又译大卫)法国(1748-1825)，他创作了一系列感情丰富的歌颂法国大革命的优秀作品，如《网球场誓言》、《马拉之死》、《列夫·列特亚》、《年轻的巴拉》等。雅各宾党失败后，他消沉了一段时间，直到拿破仑上台，他成了拿破仑的首席画家。他创作了《皇帝加冕》、《女王加冕》、《拿破仑骑马画像》等以古典主义的宏大形式赞美拿破仑的作品，极受青睐。

1、《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是著名的肖像画杰作。它代表了列奥纳多·达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了一个资本主义崛起时期城市中的资产阶级妇女形象。画中人物坐姿优雅，以含蓄的微笑和深邃的山川为背景，生动展现了画家独特的烟熏式“无界渐变着色法”般的笔法。画家试图将人物丰富的内心感受和美丽的外表巧妙地结合起来，对于肖像面部的关键部位，如眼角、嘴唇等表现其感情的部位，

达到神韵境界，蒙娜丽莎的微笑有一种千古不变的神秘魅力，那种如梦似幻的迷人微笑被很多艺术史学家称为“神秘的微笑”。在人文主义的影响下，达芬奇注重表达人的感情。在构图方面，达芬奇改变了过去画肖像时使用侧半身像或胸部的习惯，取而代之的是正面半身像。透视点微微上扬，使构图呈金字塔形，蒙娜丽莎显得更加端庄稳重。此外，

苏格拉底之死是雅客·路易的一幅画大卫，是这个题材的画中公认的上品。阿兰德·伯顿(Ahlander Burton)在《哲学的安慰》(The Comfort of Philosophy)中描述了这幅画:德波顿被这一刻凝固的画面震惊了，而震惊的原因，他接着解释道，是画中所描述的行为与我们自己的行为形成了鲜明的对比:也许这就是一幅画的力量，虽然静静地在那里，但在若干年后仍然引起了人们的共鸣。

原名潘，本名，本名。祖籍安徽凤阳，1896年3月生于江苏常州，吴冠中(1919-2010)早期油画代表作《夕阳》、《河畔》、《湖光》、《塞纳河桥》、《林中漫步》、《北京前门》，江苏宜兴人，当代作家名画家，油画家、艺术教育家。代表性油画有《长江三峡》、《北国风光》、《天堂鸟》、《黄山松》、《鲁迅故里》等，赵无极，华裔法国画家。