头像油画世界名画,你知道这些世界名画叫什么?

含有5个人物的世界名画世界名油画适合在客厅的世界名油画适合在客厅的。此油画作品为橡木板画，属肖像画，油画描绘了一个头包红头巾的男子，油画裱框上画有作者的创作日期和名字，你还知道哪些世界名画呢?那油画叫什么名字啊，客厅里挂一张世界名油画，会大大提升生活品位，戴红头巾的基老这副画是那个画家。

是米开朗琪罗为罗马西斯廷教堂创作的巨幅天顶画《创世纪》中的一幅画《创造亚当》。《创造亚当》是整个天顶画中最动人心弦的一幕，这一幕没有直接画上帝塑造亚当，而是画出神圣的火花即将触及亚当这一瞬间：从天飞来的上帝，将手指伸向亚当，正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。创作背景《创造亚当》是根据创世纪第二章：“耶和华神用地上的尘土造人，将生气吹在他的鼻孔里，他就成了有灵的活人，名叫亚当，耶和华在东方立了一个伊甸园子，把所造的人安置在那里。

右边是耶和华大神，飞翔在空中，他左手抱着天使们，右手伸向亚当。亚当全身裸体，躺在左边的陆地上，一手伸向大神。神与人的手指象接电似的相互交流，这里表现了充满精力的老人和年轻而美丽的生命的诞生。体现了创造者的权威和被创造者的信心。米开朗基罗画中亚当形象可能是来自一个雕有奥古斯都骑着摩羯的多彩宝石浮雕，这个浮雕现藏于英国诺森伯兰郡阿尼克城堡。

鲁本斯《海伦娜·弗尔曼肖像》《海伦娜·弗尔曼肖像》是巴洛克画家鲁本斯创作于1625年的一幅肖像油画。现存英国伦敦国家画廊。这幅是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十分流畅。这是鲁本斯笔下的妇女形象的特点，可能是他所处的上流社会环境，迎合上层贵族的审美要求，所以鲁本斯笔下的人物，尤其是妇女几乎都是贵妇人。莫奈《睡莲（晚间效果）》《睡莲（晚间效果）》一画，在鲜黄、橘黄和朱砂色彩的烘托下，像是一团燃烧着的火。

这里，没有睡莲，只有一个个暗暗的大圆盘，其中，时有明亮的笔触将它们凸显出来。再也没有空间的标志，只有被画笔捕捉到的光和色彩。现在这幅《睡莲》藏于巴黎马尔莫当·莫奈博物馆。梵高《十五朵向日葵》《十五朵向日葵》描绘的是一些简单的插在花瓶里的向日葵，呈现出令人心弦震荡的灿烂辉煌。画家梵高以重涂的笔触施色好似雕塑般在浮雕上拍上一块粘土。

油画《泉》，画面上一个女人抱着瓶子，瓶子有水流出，作者安格尔。安格尔在这幅画上展示了可以得到人类普遍赞美的美的恬静、抒情和纯洁性。有一位评论家参观了《泉》后说：“这位少女是画家衰年艺术的产儿，她的美姿已超出了所有女性，她集中了她们各自的美于一身，形象更富生气也更理想化了。”《泉》大概在意大利佛罗伦萨时就开始酝酿了，那是在1820年的事，为什么事隔36年后才最终完成此稿呢？

最初在安格尔心中构思的“泉”，是仿效意大利大师们在画维纳斯时的愿望，他早在1807年就画过一些草图，后来不满足前人已画过的“维纳斯”样式，企图使形象更单纯化。有人认为这幅画最初是由上述两个学生协助完成的。安格尔经常在同一主题或构思中进行复制，有时花上几年甚至几十年工夫。1857年，《泉》被迪麦泰尔伯爵收购，成为私人藏画品。

戴红头巾的基老这副画是那个画家，画的内容是什么？这幅画的名字叫《戴红头巾的男子》，作者是凡·艾克。公元1433年，伦敦国家画廊木板。这是一件完全的世俗肖像作品，丝毫没有尼德兰绘画的宗教意味，也是西方第一幅用这种方式绘制的肖像。《戴红头巾的基老》是画家扬·凡·艾克在1433年创作的油画作品。此油画作品为橡木板画，属肖像画，油画描绘了一个头包红头巾的男子，油画裱框上画有作者的创作日期和名字。

1，元、黄公望，《富春山居图》2，东晋，顾恺之，《洛神附图》3，北宋，张泽端，《清明上河图》4，唐，韩滉，《五牛图》。世界四大名画分别是《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《格尔尼卡》和《星月夜》。1、《蒙娜丽莎》，画家：列奥纳多·达·芬奇。《蒙娜丽莎》（MonaLisa）是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。

《蒙娜丽莎》代表了文艺复兴时期的美学方向；作品中折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。2、《最后的晚餐》，画家：列奥纳多·达·芬奇。《最后的晚餐》是意大利艺术家达·芬奇所创作，以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材。画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖，是所有以此题材创作的作品中最著名的一幅。

世界名油画适合在客厅的。客厅里挂一张世界名油画，会大大提升生活品位。世界名油画风景作品，相当适合用于客厅装饰，无论是小幅的小品作，还是大图幅的作品，那从油画作中散发的独有的艺术气质，都能让客厅档次，瞬间大幅提升，所以世界名油画适合在客厅的。油画主要特点意大利的提香是第1个特别注重油画色彩表现力的画家，他在暗底子上作画，并常用明度接近，色相略异的明亮色彩构成富丽堂皇的金黄色调，透明颜料的多次复叠，忽厚忽薄的笔法，又使色彩与形体有机融合，造就出质感效果。

更多的流派，更多的思维、更丰富的创作，更深刻且影响更广的理论，激扬，解构，反叛，争奇斗艳，百花齐放。中国的油画最早出现在棺椁器具之中，据周礼，汉书等文献所记，二千多年前的中国已有用油绘画的历史。通常的说法是1581年利玛窦携天主，圣母像到中国后，才开始了中国的油画，其中一幅木美人作品，虽历时五百年，仍依稀可见画风的古朴厚重。

1、最后的晚餐《最后的晚餐》是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作，以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材。画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖，是所有以此题材创作的作品中最著名的一幅。收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂。2、蒙娜丽莎《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。

3、犹大之吻《犹大之吻》是十三世纪后期佛罗伦萨大画家乔托·迪·邦多纳创作的湿壁画，现收藏于意大利帕多瓦的斯克罗威尼礼拜堂。《犹大之吻》主要描写了犹大与耶稣之间的事情，在画中画家运用戏剧化的处理手法，将尖锐对立的矛盾双方的核心人物耶稣和犹大置于画面的视觉中心，其余人物以主体人物为中心，呈对称式，分列两旁。4、雅典学院《雅典学院》是意大利画家拉斐尔·桑西于1510～1511年创作的一幅壁画作品。