米勒名画拾穗者赏析,米勒的拾穗者表达了什么

欣赏油画《拾遗》，介绍《拾遗》是米勒画的，近景，远景。拾穗者Jean-Fran ois米勒的历史价值是现代法国绘画史上最受爱戴的画家，拾穗者的创作手法和米勒所表达的情感是怎样的？弥勒佛拾穗者的主要艺术特征是什么？拾穗者艺术价值-3拾穗者的艺术价值和达芬奇、黄泽金、齐白石一样贵。

拾穗者是米勒最重要的代表作，是一幅非常真实而丰富的农村劳动生活图景。这幅画描绘了一个农村地区最常见的场景。这幅表现农民处境的画拾穗者在沙龙展出后，引起了资产阶级媒体的广泛关注。有评论家撰文说:“画家在这里有政治意图，画上的农民有抗议。”有人在报纸上评论说:“这三个拾穗者太自命不凡了，就像三个掌管命运的女神。

秋天，收获的浪潮过去后，又掀起一波拾穗者伴随着清脆的鸽子哨。几乎都是女人，头上戴着独特的土布头巾，腰间系着一个布袋，另一个布袋随意搭在肩上。他们踩着薄薄的霜花，有说有笑地走向田野。过了一会儿，拾穗者的背影在清朗的田野里晃动。那时候粮食宝贵，人们的口号是“粮食归仓”，农民年年种粮打谷。饥饿的经历让他们觉得食物更特别。

在一个家庭中，如果孩子多，口粮往往不够。这样，运气好的话，辛苦一天能捡三五斤穗粮，谈什么补粮缺口。我村李的号最正拾穗者。她家肩并肩有五个孩子，他们需要养活；世上还有卧病在床多年的公婆，生活的艰辛不言而喻。这个季节的每个早晨，当我还在熟睡的时候，我就听见我妈在念叨:“哟！我睡过头了，李来了。”在我的混乱中，窗户被敲了几下，然后我听到他们笑了，笑开了。

《拾遗》是米勒画的，近景，远景。拾遗作者:暴风雪之夜归来日期::05:001849，35岁米勒一家人搬到了巴黎郊区的巴比松，在那里度过了余生。他把山水画的新突破带入人物画，致力于观察田野、大地，以及在其上辛勤劳作、茁壮成长的人们，努力捕捉他在农村的所见所闻，甚至是别人眼中最小的琐碎事物。米勒他还动情地表达出来，记在心里，强烈地传达给别人。

拾穗者是最能代表米勒风格的作品。它没有展示任何戏剧性的场景，而是人们在秋天收获后从地上捡起剩余麦穗的场景。画面主体只是三个弯腰捡麦穗的农妇，背景是忙碌的人群和高高堆起的麦堆。与远处的人群形成对比的是，这三个人穿着粗布衣服，沉重的木鞋。她们坚强，不美丽，更不优雅。他们只是卑微地跪拜，在大地中寻找散落的、剩余的食物。

拾穗者是法国著名现实主义画家让-弗朗索瓦米勒于1857年创作的作品。它生动地描绘了19世纪法国的农村生活，具有浓郁的农村生活气息。是最能代表米勒风格的作品。米勒这幅画中精湛的绘画技法令人惊叹。拾穗者生动地描绘了19世纪法国农村生活的景象。画家在画中以农场场景为背景，以三个弯腰忙着捡拾留在地上的麦穗的农妇为主要对象。

与远处的人群形成对比的是，这三个人穿着粗布衣服，沉重的木鞋。她们坚强，不美丽，更不优雅。他们只是卑微地跪拜，在大地中寻找散落的、剩余的食物。然而，这幅简单的画给观众一种不同寻常的庄严感。表面上看是一幅以农民和农村生活为题材的油画。但无论是在绘画技法的运用上还是画面的构思上，还是在绘画语言和画家审美感受的表达上，这幅画都是一幅题材新颖、寓意深刻、发人深省的佳作。

Jean Fran ois米勒是现代法国绘画史上最受爱戴的画家。他朴实善良的艺术语言尤其受到法国农民的喜爱。出生于农民家庭的他，年轻时就表现出绘画天赋，被老师鼓励学习绘画。后来，我来到巴黎，师从特拉罗施。为了养家糊口，我不得不画一些模仿普善和弗拉戈那洛可可风格的色彩鲜艳的画，放在画店出售。但作为一个农民的儿子，他一直希望用自己的画笔描绘出法国农民淳朴勤劳的形象。

他和他的朋友，动物画家查尔斯·雅克商量，用这笔钱在巴比中定居。当时，画家卢梭和迪亚兹已经在那里定居，米勒向往他们的生活。于是，米勒毅然决然地迈出了人生中最重要的一步。1849年7月一个阳光明媚的早晨，他带着妻子和五个孩子，和查尔斯·雅克一起登上一辆沉重的日式汽车，驶向距离巴黎90公里的枫丹白露。然后，他背着一个简单的包，向巴比冲村走去。

整部作品的手法极其简单朴素。晴朗的天空和金黄的麦田非常和谐，丰富的色彩统一在柔和的色调中。和米勒的其他代表作一样，画的内容虽然通俗易懂，简洁朴素，但也绝不平庸浅薄，而是寓意深刻，发人深省，这是米勒艺术的重要特点，整个画面宁静庄重，传达了米勒对农民艰苦生活的深切同情和米勒对安农村生活的特殊热爱

米勒1857年完成，拾穗者原本是描绘农村夏收劳动的极其普通的场景，但其在当时的艺术效果却远非画家所能预料。这幅画的原标题是八月。它表现了一幅欢乐的夏收景象，但由于画家的写实手法，丰富美丽的乡村自然风光与农民的苦役形成了鲜明的对比。几位接近米勒的社会活动家看到了这幅画中有价值的真相，建议画家修改构图。在他们的鼓励下米勒，人物逐渐被改变，直到前景只有三个农妇。热烈而忙碌的夏收场面被推到了后台最远的地方。这种修改产生了惊人的社会效果。在被法国革命风暴席卷的巴黎，一幅画、一篇文章往往被附加上政治色彩。事实上，艺术的社会效果并不总是与艺术家的创作意图相一致。米勒的乡村山水画，从来没有寄予任何社会改革的愿望。但他的画经常被爱好者用来鼓吹新政治，尤其是在法国七月革命和欧洲1848年革命之后。作为发扬民主的象征，米勒的地位一下子凸显出来，甚至被视为社会先知。20世纪70年代以前，法国农村还处于封建宗法制度下。农民对城市里的革命事件漠不关心。7、 拾穗者艺术价值

米勒"拾穗者"与达芬奇、黄泽金、齐白石具有同等的艺术价值。拾穗者是法国巴比松画家让·弗朗索瓦米勒于1857年创作的一幅布面油画。它现在收藏在巴黎奥赛博物馆。这幅画描绘了农村秋收后人们从地里捡拾剩余麦穗的情景。这幅画中的人物栩栩如生，笔触简单，色彩明亮柔和，体现了米勒对农民生活的深厚感情。是现实主义艺术风格的典型代表作品。

要了解这幅画的色彩，不如先了解这个时期。米勒是批判现实主义时期的法国画家，巴比松七星之一，这幅画歌颂了农民勤劳朴实的品格，揭露了剥削制度的残酷，所以他的画遭到了官方艺术界的诋毁。多么伟大的画家啊！他是一个真正的农民画家，他为欧洲现实主义艺术运动的发展做出了巨大贡献。这幅画是暖色，但人物用冷色调来强调他，意图突出画面的中心和重心。