世界名画雏菊梵高,梵高离世后画家告诉我们他还活着

慧英也25岁，画画的女生，喜欢印象派。梵高画向日葵，她喜欢画画雏菊，雏菊1月18日生日花，雏菊，梵高长期贫困，靠哥哥提供钱，颜料，画笔，画布，这也是世界上最贵的艺术品之一。典型的例子是梵高画家为什么会死，《星月夜》是后印象派画家梵高的代表作之一。

自画像Vincent梵高《向日葵》《花瓶里的玫瑰》《星夜》《奥维尔的麦田》《天伦之乐》《金色麦田》雏菊还有《罂粟》《森林》等多部作品。我个人喜欢这些画，比如《夜晚路边的咖啡馆》《鸢尾花花园》《星空》。

他的229信曾说:“红褐色的铺满落叶的地面，因树阴而忽明忽暗，班级如梦。这一幕深深震撼了我。问题是我渴望掌握地球的黑暗。我不能因为地球产生的巨大的无形力量和顽强的丰满而使自己逃离色彩的明亮中间和燃烧的深沉感觉。”“当我开始画树干表面的时候，树皮上覆盖的厚厚一层土让我的笔迷失了方向，所以我把颜料挤出来直接盖在树根和树干上，然后用笔擦拭，这样树就会稳稳地立在地上。

1月18日生日花，雏菊。看完电影雏菊，总会有一朵开满元叶的花在某个地方等着，觉得它是那么的美好和纯粹。它带来了纯粹期待的快乐，让和平的希望深入每个人心中阳光普照的地方。这份爱就像一个天真的少女，一个追风的少年，一朵美丽的花，纯洁而小巧雏菊，在森林的深处，在袁野的风景图片里。让神秘的战神精灵相亲相爱。让我们见识一下Willegis的变身魅力。

真的像是一股悲伤从心底升起，不应该这样结束。不知道是真的偶然还是刻意，像是黑暗中的悲伤，被笼罩的心里有一丝说不出的难受。在寂静的瞬间，这股意识流迅速寻找雏菊的美，在美丽的卷轴中有着整个浪漫的寂静，在鲜花中有着无限的答案。爱情就是这么浪漫。爱情可能是脆弱的，不足以攻击分配，但它总是以一种模糊的方式充满美好，即使是在这样一个直接而美丽的郁金香的故乡，触发的脆弱也是一样的。

这是一部悲情又唯美的爱情电影，有点“冷暴力美学”的意味。为什么是“冷暴力美学”？电影讲的是一个爱不能爱的故事。有警戒的成分，但整体基调是浪漫的文艺片，画风清新，情节令人揪心。女主角是由Gianna Jun饰演的慧英，电影上映于2006年，全智贤刚刚25岁。慧英也25岁，画画的女生，喜欢印象派。梵高画向日葵，她喜欢画画雏菊。雏菊像一个纯真无邪的羞涩少女，有着美好、幸福、安宁、希望的美好意境。

一个是充满文艺气息的画家少女，一个是穿梭在黑暗中的职业杀手。你爱用什么？“你静静地画画，我远远地看着。那天你在木桥上掉进了水里。我不可能无动于衷，义无反顾地冲进水里。你走后，我捡起了你留下的小背包。砍掉那座木桥，给你建一座新的。不变的是我每天送你一壶雏菊偷偷看你。静静的，默默的为你。””如此安静，让这个“有点抑郁，有点孤独，有点清纯，有点平凡，感情生活一片空白”的女孩，把它当成了自己心中最真实最纯粹的初恋。

原创，成交价约4亿人民币。《星月夜》是后印象派画家梵高的代表作之一。在这幅画中，梵高用夸张的手法生动地描绘了充满运动和变化的星空。夜空高远，大星星小星星在夜空中打转，金色的满月形成一个巨大的漩涡，星云的短线纠结盘旋，仿佛要让人看到时间的流逝。暗绿褐色的柏树像一团巨大的火焰，是星夜狂欢的响应者。天空下，沉睡的村庄是如此宁静安详。

这幅画的色彩以蓝色和紫色为主，也有星星的黄色和深蓝色调，给人以沉重的感觉，加强了夜晚的黑暗。前景的柏树是深绿色和棕色的，这意味着夜晚被笼罩。明亮的白色和黄色描绘出星星和它们周围的光环，给人温暖明亮的感觉。梵高用粗短的笔触交织成弯曲旋转的线条，波浪般的图形使画面呈现出炫目的奇幻景象，画中旋转的天空与宁静的村庄形成对比。

物以稀为贵。一个画家生前得到认可，意味着他有自己独特的绘画技巧和独特的配色风格。但他死后，即使后人模仿，也只是模仿。赝品永远是赝品，可以复制成很多幅，但如果只有一幅，就相当于这个画师的灭绝，必然价格不菲。很多人都会有一种心理。有了正品就像有了一整个世界，他们迫不及待的到处炫耀。就像仿包一样，总觉得不好意思穿，怕专家看到。

就像画画，一旦听说是画家的真迹，不懂走街串巷的人就会一头雾水，二话不说就想买，于是卖家就趁机抬高价格，坐地起价。画家去世后才会有人想细细品味他的遗产，因为他觉得画家一生都在创作，总有进步的空间。欣赏他的人一直在等他创作更好的作品。所以画的定位价格不会很高。而且他在世的时候是大师，所以当他退休或者去世，不再创作的时候，大家都会怀念他以前的画，想收藏一幅，以示对大师的敬意。

这和为什么张国荣、MJ和黄家驹在他们死后得到认可是一样的。他们死前没说同性恋，也就是植皮。英雄联盟玩过吗？绝版是最好的产品。艺术家去世后，他的画会更值钱。典型的例子是梵高。梵高长期贫困，靠哥哥提供钱，颜料，画笔，画布。他生前很穷，但死后却出名了。他的画是无价的。为什么他的画那么值钱？最重要的是，物以稀为贵。随着画家的去世，如此优秀的画作再也不会被创作出来，成为孤儿。

更重要的是，几乎梵高的每一部作品都可以和他的活动进行对比，找出其中的故事。梵高在艺术品市场的受欢迎程度也可以用一组数字来说明。1987年，Iris以5390万美元售出，同年向日葵以3950万美元售出。1990年，加歇医生的肖像以8250万美元的价格卖给了日本。1998年底，《没有胡子的自画像》以7150万美元成交；2014年，“雏菊和罂粟”成交，佣金约6180万美元，当时约合人民币3.77亿元。

毕竟忍不住脾气，决定写检讨。雏菊中的爱情是悲剧。我觉得可能是命中注定的。我同意一个朋友对女主角慧英的评价。她说，“慧英的初恋没有爱情，只有她用自己的艺术细胞为自己创造的浪漫。她认为给她的人雏菊就是她的王子。”也许这是一个画家对爱情的独特认知，因为艺术，因为艺术固有的浪漫情怀。

这种爱可能是慧英的精神寄托，也可能是她对艺术的执着，男主朴毅是个杀手。他对慧英的暗恋是真正的爱情，但因为他的杀手身份，注定了这份爱从一开始就是隐忍而痛苦的。他护着慧英不让她知道，看着慧英把第二个男人错当成自己，只能默默承受。直到第二个男人被杀，他才终于占据了好朋友的位置，被慧英误认为是杀害自己心爱男人的凶手。最后，慧英终于看到了自己才是值得爱的人，但一切都已经成为定局。

如果你指的是拍卖价格，那么梵高的拍卖价格可以作为参考。以下是历史上成交价相对较高的几件拍卖作品。1990年5月15日，“加歇博士”以8250万美元的价格卖给了日本收藏家。这也是世界上最贵的艺术品之一。1987年11月11日，《Iris》以5390万美元的天价成交，震惊了世界也引起了一些争议。一些人在报纸上呼吁“在文化和商业之间保持道德距离”。

1998年11月19日，梵高一幅没有胡须的自画像以7150万美元成交。拍品很多，最新的一件是“雏菊和罂粟花”，2014年11月4日被华谊老板王以5500万美元拍走，目前世界最高成交价是毕加索的《拿烟斗的男孩》，2004年拍出1.0416亿美元。根据梵高这幅画的知名度和代表性，结合目前的市场情况和货币情况，我估计这幅画的成交价会上去1亿美元。