欧洲著名画作的赏析,欧洲文艺复兴著名画作

西方最流行的春画著名-2画作春天。拉斐尔的-2画作是什么？意大利文艺复兴早期的画家和雕塑家乔托创作了许多具有现实生活气息的宗教绘画，被誉为绘画之父和现实主义画派的鼻祖，欧洲文艺复兴时期的各种绘画流派，谈中西审美特征的差异...《干草卡车》是英国著名画家约翰·康斯特布尔的田园风景画的代表作。

西方绘画从古希腊罗马开始，经历了中世纪的基督教艺术时期，在13至16世纪的文艺复兴时期达到顶峰。意大利文艺复兴早期的画家和雕塑家乔托创作了许多具有现实生活气息的宗教绘画，被誉为绘画之父和现实主义画派的鼻祖。文艺复兴时期的绘画取得了令人瞩目的成就。最杰出的作品是米开朗基罗、达芬奇和拉斐尔，他们被誉为“绘画中的三大杰出艺术家”。他们分别创作了《创世纪》、《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》和《西斯廷圣母像》等举世闻名的不朽名作。

这一时期欧洲各国涌现出一批杰出的画家，如荷兰的伦勃朗(代表作品有《夜巡》、《自画像》等。)、荷兰的鲁本斯(代表作有《亚马逊之战》等。)、西班牙的委拉斯开兹(代表作有《教皇英诺森十世画像》等。)，还有法国的夏尔丹(法语)。

Haycart是英国著名画家约翰·康斯特布尔的代表作。这幅油画描绘了英国萨福克郡阿尔河畔一个小村庄的美丽景色。《六士图》描绘江南秋色。坡上有松树、柏树、香樟、楠木、槐树、榆树等六种树木，覆盖茂密，挺拔挺拔。图的上方有一个偏僻的山地抹。整幅画天气萧瑟，近乎荒凉，用笔简洁稀疏。此图后有黄的诗句:隔着秋水遥望云山，近看有古木抱塔，实是相对于六君子，正气不偏。

我们可以清楚地看到中西绘画最原始的审美差异:写意与写实。中国的绘画倾向于精神写意，表现画家对物体的理解和感受，表现物体最本质的特征，进行理想的塑造和加工。它的灵性往往高于绘画本身的表现手法和技法。作为抒情媒介，物表达了作者的精神境界和人格追求。而西洋画则倾向于写实地再现对象，表达往往比构思更重要。技法的展示遮蔽了艺术家的精神表达，只有透过层层实物才能领略到艺术家内心深处的世界。

美学。很多西洋画风格简单，让人感觉很舒服。我觉得每个国家都有自己的特点。西方油画艺术是西方国家的特色，西方油画其实相当于中国的水墨画。西画现在是西方油画。20年前，当我第一次在大学图书馆看到一本西方经典油画集时，我被油画生动的造型和真实自然的色彩描述所惊叹，由衷地感到油画的表现力和感染力太强了。

我有几点体会:第一，从构图和造型上欣赏油画的创作技法。素描是油画的基础。一幅油画成功的关键在于构图和造型，构图和造型不仅是对油画作产品的构思，也是画家绘画造诣的体现，构图和造型是通过素描来完成的。我们在欣赏西方油画时，首先要看它的构图是否科学、严谨、优美、简约。达芬奇的《蒙娜丽莎》和《天使的喷泉》能成为油画中的经典，很大程度上是因为构图和造型的极致。

巴洛克是17世纪的艺术主流。在意大利卡拉齐，西班牙任命拉斯开兹为主要代表，巴洛克将人物刻画得威严而大胆。这是一大艺术特色。法国作为路易十四的统治者，是崇尚古典绘画的老佛爷派，艺术特色是古典主义。代表人物是普桑。荷兰最早走上资本主义道路，新兴资产阶级思潮的影响体现在市民艺术上，很多风俗画，肖像画。代表伦布朗等。“巴洛克”一词来源于葡萄牙语，原意是贝壳不规则、怪异的形状。