世界名画肖像欣赏

什么-2名画你享受过？世界名家名画人世界名家名画人世界名家名画人。世界 名画油画人物作为一种舶来品绘画，以下是关于世界名家名画人物内容分享，世界名家名画人11，作为世界中最著名的画作之一，《蒙娜丽莎·列奥纳多·达·芬奇》现藏于巴黎卢浮宫，每年约有600万人前往参观。

蒙娜丽莎。提香的画。伟大的意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇创作的《最后的晚餐》是所有关于这个主题的作品中最著名的一部。这幅画无疑是世界艺术珍品中最完美的典范杰作。他直接在米兰一所修道院的餐厅墙上画了这幅画。十二个门徒坐在餐桌旁，分成四组。耶稣坐在餐桌中间。他摊开双手做了一个悲伤的手势，表示他的一些弟子背叛了他。

《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期的一幅画。画中的主角是蒙娜丽莎，当时的新贵焦孔多的年轻妻子。这幅画已经画了四年了。当时蒙娜丽莎的小儿子刚刚去世，她一直在服丧，郁郁寡欢。为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来了音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎身上神秘的微笑让无数人为之倾倒。

蒙娜丽莎《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家达芬奇创作的油画，现藏于卢浮宫博物馆。这幅画主要表现了女性优雅宁静的典型形象，塑造了一个资本主义兴起时期城市中的资产阶级女性形象。蒙娜丽莎的原作长77厘米，宽53厘米。这幅作品画在一块黑色的白杨木板上。蒙娜丽莎的画像没有眉毛和睫毛，脸看起来很和谐。

蒙娜丽莎的微笑包含83%的快乐，9%的厌恶，6%的恐惧和2%的愤怒。坐在半圆形木椅上的蒙娜丽莎，与背景隔着一道栏杆，背景是道路、河流、桥梁和山脉。它们在达芬奇“无界渐变着色法”的笔触下与蒙娜丽莎的微笑融为一体，散发着梦幻而神秘的气息。延伸资料:在最新发现中，达芬奇的作品中有三幅不同的蒙娜丽莎，其中第三幅“Hidden 肖像”最为令人惊讶，因为这是第一版的蒙娜丽莎，大概是在1503年，随后几年，达芬奇在此基础上又画出了第二版的蒙娜丽莎。

1。东晋顾恺之《洛神赋图》:洛神赋图是北京故宫博物院收藏的珍品。帛书，彩色，长27.1厘米，宽572.8厘米。写于东晋名画画于顾恺之(宋墨)。这幅画取材于曹植著名的《洛神赋》，是顾恺之的传世佳作。这幅宋本在一定程度上保留了顾恺之艺术的一些特点，我们也可以从千百年的距离上一窥他的笔墨表达。全卷共分三部，曲折细致地描绘了曹植与罗申真挚纯真的爱情故事。

整幅画朴实无华，犹如《春蚕吐丝》山川树木石头的画法天真质朴，所谓“人比山多，水不能淹”，体现了早期山水画的特点。2.北宋张择端《清明上河图》宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本彩色。作品以长卷的形式，生动记录了12世纪中国北宋都城东京(又名汴京，今河南开封)的城市面貌，以及当时社会各界人士的生活状况。它是北宋都城汴京繁荣的见证，也是北宋城市经济状况的写照。

油画作为舶来品，从传入中国到与本民族传统文化艺术的碰撞、融合、创新，在中国必然打上中国艺术的烙印。如何将中国丰富的传统文化底蕴和精神内涵融入油画创作中，使油画成为一种具有民族特色的绘画，一直是中国油画家探索的重要课题。中国的绘画起源于书法和文学，意境本来就是文学理论的范畴。探索如何在中国油画中表现意境，对当代油画家具有重要的指导意义。

而且中国的油画从一开始就没有脱离中国传统文化独立存在过，因为这样的假设是不会成立的。艺术家生活在传统中，艺术接受者也生活在传统中。中国每个人都不能不接受传统，继承传统，所以研究意境是有意义的。油画艺术不仅具有现实主义的优秀传统，而且与中国画艺术中的“笔墨”概念具有相同的审美趣味，通过素描、色彩、色调、肌理等造型手段，

世界名家名画 People世界名家名画People，世界上面的书他们不仅用影像记录历史，而且抒发真挚的感情，凝聚深刻的思想。以下是关于世界名家名画人物的内容分享。世界名家名画人11。作为世界中最著名的画作之一，《蒙娜丽莎·列奥纳多·达·芬奇》现藏于巴黎卢浮宫，每年约有600万人前往参观。著名绘画大师莱昂纳多·达·芬奇创作于1503年或1504年，卒于1519年。

它是由最著名的绘画大师莱昂纳多·达·芬奇在15世纪晚期创作的。这幅画描绘了耶稣和他的门徒的最后晚餐，3.亚当的创作米开朗基罗的画现在存放在罗马梵蒂冈西斯廷教堂的天花板上。这幅作品是著名画家米开朗基罗在1508年至1512年间创作的，而这只是《创世纪》中九幅画中的一幅，这位大师对艺术的追求是如此的完美，以至于后人都很尊敬他。