历代名画赏析讲解稿,名画蒙娜丽莎赏析

名画Works赏析有哪些内容？历代 名画为什么专家评论里要有画？名画蒙娜丽莎的赏析800蒙娜丽莎是一幅著名的画像。历代名画Notes-3名画Notes《张彦远十卷》作者唐彦远，本名艾斌，唐朝河东(今山西永济)人，开元宰相，求名画 赏析400字作文每天起床的时候都能看到床头有一幅字画。

从前有一种蓝色的矿石蓝铜矿，经常出现在铜矿附近。当人们看到它时，他们知道它离铜矿不远。有时挖在一起炼铜。它的功能是帮助人们发现和冶炼铜。它不是在地下就是在火里。有人觉得石青好看，想把它做成孔雀石那样的装饰品，但韧性不好，又很脆，就继续埋在土里烧了。直到有一天，有人突发奇想。如果它是脆弱的，它就是脆弱的。只要将石青捣碎，去除杂质，加胶，涂在画上就可以了。哦！

而中国绘画史上辉煌美丽的绿松石山水画也终于上线了。我们来看看中国的山水画，绝代佳人的青绿山水画和翠花的前世吧。魏晋南北朝:可爱的装饰背景魏晋南北朝是绿色山水画的萌芽时期。此时多以山水为人物画背景，处于“水不能淹，人大于山”的阶段。比如我们的女神被画的比山还高。

你已经赶上了。让我告诉你一些事情。中国画大致可以分为写意和工笔两种形式。主题是风景、人物和花鸟。感谢的话:1。从远处看。从远处欣赏画面的整体效果，构图的合理性，景物和物体是否生动。山水国画讲究的是意境，一幅好画能给人身临其境的感觉。图线条画看整体线条是否流畅。花鸟，看线条，色彩，构图。2.仔细看。写意要看用笔是否流畅细腻，笔触是否精炼，工笔讲究线描上色，即线条是否流畅有力，线条轻重缓急是否到位，色彩是否和谐。

3.了解作者的背景和书画风格。很多名家都有自己的风格，名气不大的后辈也大多研究前辈的作品形成自己的画风；多了解这些，对欣赏字画有很大的帮助。以上是我个人的总结。在中国美术史上，南朝谢赫在《绘画》一书中谈到了六法。六法理论提出了一个初步完整的绘画理论体系框架。从此，中国古代绘画进入了一个理论自觉的时期，以六法作为衡量绘画成败的标准。

字太冲，生于赵婧长安(今陕西Xi)。唐代画家、宰相、太子少师之子韩秀。韩云山擅长《易》、《春秋》，擅长打鼓。善书画，善隶书；曹彰师从石梁，草书得了张旭的笔法，他还研究篆草。这幅画现藏于北京故宫博物院，是中国传世十大之一名画。是唐代为数不多的纸帛画原作之一，也是现存最古老的纸本国画。堪称“镇宅之宝”。这样一张五牛的图，怎么会成为「镇宅之宝」？

蒙娜丽莎是一幅著名的画像。达芬奇花了四年时间，这幅看似普通的作品代表了这个时代绘画的最高成就。为什么它有这么大的魅力？让我们回顾一下中世纪的艺术。在漫长的中世纪，艺术成为基督教的工具。无论雕塑还是绘画，其题材和内容都取自圣经教义，人物也是虚构的概念形象，没有现实生活或科学知识的支撑。

但达芬奇的肖像画《蒙娜丽莎》充满了人文精神，其题材取自现实生活中的真人真事，因此成为文艺复兴时期的杰作。《蒙娜丽莎》的成功在于作者准确地捕捉到了模特最细微的表情和动人的瞬间。列奥纳多·达·芬奇现实主义的创作方法，将蒙娜丽莎迷人的青春永远、生动地留在了画面中。我们从蒙娜丽莎的脸上可以看到，一种恬静、优雅、神秘的微笑，通过她微微撅起的嘴唇、微微上挑的眼角、微微凝聚的眼神，悄悄透露出来，自然、天真、单纯地溢出一种不易察觉的充满人情味的内心活动。

每天起床都能看到床头有一幅字画。看着它，我不禁想起了张家界。我六岁的时候去了张家界。我还懵懂，第一次知道什么是美。为了纪念，我让父亲把我的名字用艺术字写在一张以张家界为背景的纸上，一直保存至今。那张纸上有九幅画，其中四幅是全景，分别描绘了张家界的春夏秋冬。春天是万物复苏的季节，张家界的春天是松林繁茂的季节。

夏天，万物欣欣向荣，张家界是一片葱郁松林的世界。那里的秋天也很多彩。信不信由你，张家界五彩缤纷:红色的枫叶、褐色的树叶、常青树、五颜六色的野菊花竞相开放，各种颜色的果实挂在枝头。人的眼睛都直了，口水都三尺长了！冬天的张家界，庄严肃穆。高高的山顶上，积雪堆积，山峰仿佛戴上了一顶雪白的冬帽。还有五幅张家界的画，局部很美。

如下:回到艺术起步的艺术家内心世界和生活经历，感受艺术本身的魅力，认识艺术家本人。理解画家为什么要画这些令人困惑或感动的画面。学习艺术七要素可以帮助我们赏析 名画我们作品的能力。艺术七要素包括色彩、造型、明暗、空间、肌理、线条和形式。比如颜色，通过不同的颜色，每种颜色会随着饱和度、色度、色相的变化而变化。饱和度的变化由加白决定，色相的变化由加黑决定，色相的变化由加灰决定。

名画Works赏析莫奈的日出:莫奈是印象派大师之一，顶级名画日出和睡莲的创作者，但很少有人知道他是一个与光赛跑的人，他的每一幅画都在。达芬奇的《维特鲁威人》:达芬奇，大家都知道他是个多面手，他的《蒙娜丽莎》被放在卢浮宫最显眼的地方，但很少有人知道他其实是一个披着画家外衣的“几何”数学家。

为什么会有画？当然，今天人们很难理解我们的祖先所讲的“河图”和“洛书”与绘画起源的关系。古人无法根据科学的调查和论证来解释绘画是如何出现在人们生活中的，只好依靠神话传说来把绘画的起源和他们联系起来。尽管如此，今天有一点是不可否认的，那就是无论如何看待绘画的起源，它在人们生活中的作用都是被一致认可的。

与‘六书’共事，四时运之；起源于大自然，不在洞穴中描述。“说绘画的基础作用。”“启发和帮助他人”是绘画的社会功能；“穷神变测精微”是绘画表达自然界万物的特殊意义。从人为的角度来看，绘画应该和师旷拯救世界的经典作品具有相同的功能；从自然的力量来看，符合天地之间的变化规律。这种观点与人们通常认为绘画只是用来滋养性和愉悦的玩物几乎完全不同。

历代名画唐张彦远撰《张彦远十卷》张彦远，字爱宾，唐代河东(今山西永济)人，是开元宰相张、尝、张弘景的后代。张的书画收藏之丰富，可与秘府媲美，颜元学识渊博，擅长书画。这本书写于初唐时期，颜元由左不缺变为李元外郎，这本书的前三卷是绘画方面的作品，系统地论述了中国古代绘画的历史、理论、技法、装裱、绘画工具和欣赏。最后七卷是历史传记，作者收集了从传说中的轩辕时代到唐会昌元年(841年)的370多位画家的名字和事迹。唐以前的，大多是根据当时流传下来的作品和文献记载。