听世界名画欣赏,世界名画欣赏文字（一）

急求一份世界名画鉴赏,你自己对世界名画里的作品全都欣赏吗?如何教孩子欣赏世界名画我弱弱的问一句,求世界名画《自由引导人民》的文字赏析。世界名画《泉》的作者是谁?世界名画欣赏论文林间小道>荷兰著名的风景画家的霍贝玛（1638.10～1709.12），欣赏世界名画后的作文蒙娜丽莎那微抿的双唇，微挑的嘴角，好像有话要和你说。

此画取材于法国1830年的“七月革命”。它是法国人民反对波旁王朝复辟封建专制主义的斗争。因为斗争发生在1830年7月27日，所以此画又名《1830年7月27日的起义》。德拉克洛瓦亲眼目睹了这一革命事件，同年他就创作了这一作品。德拉克洛瓦在作品中大胆地将寓意象征和真实的现实生活场景很好地结合在一起。具有现实主义与浪漫主义相结合的特色。

她虽然袒胸露乳，却毫无淫荡之嫌。她那双有力的双腿跨过街垒，冒着炮火，带领战士们前进。虽然这是一个由画家想象出来的象征性地形象，但画家把她塑造成一位活生生的法国年轻妇女形象。她身穿法国妇女的服装，头戴象征自由的弗吉利亚帽，体现出她的象征寓意。跟随她的人中有激昂的工人和市民等，她左侧的手拿双枪的少年，进一步突出了这次革命的广泛的群众性。

《雨伞》是雷诺阿极力寻求脱离印象派技法的试探之作。现藏于伦敦国家美术馆。《伞》是雷诺阿转变画风所出现的代表作,雷诺瓦擅长画人生、可爱的女人和儿童。他从这时起已摆脱了印象派手法，将重点放在素描上。这幅作品上的华丽色彩已然尽失，代之以新的尝试，亦即准确的素描。据说画面上左手提篮子的女人是以雷诺瓦之妻阿林为模特儿的。在《伞》上，还没有彻底摆脱外光作用下的色彩描绘方法。

熙熙攘攘的行人突遇阵雨，于是张开的伞群形成了一种有趣的弧形线网。画家意识到伞本身在画上的装饰趣味。他把这些弧线重叠地画在画面的上半部。观众通过这些弧形的伞，再往下看到了一幅繁杂热闹的景象：前景左侧是一位秀丽多姿的年轻夫人，她臂挽篮子，篮内装着几顶待售的帽子。后面一个绅士模样的人，正用眼睛盯着她，想要上前以遮雨的伞来讨好这位妇女。

1.主要是你必须明白什么是古典美术；2.依照安格尔的《泉》，分析古典艺术家对完美是怎样追求的；3.米开朗基罗是如何在《大卫》中，是如何把人体美延伸到最合适曲线的安格尔把古典美和女性人体的美巧妙地结合在一起。法国画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（JeanAugusteDominiqueIngres）杰出的新古典主义美术画家，作于1856年。

《泉》大概从1830年安格尔在意大利佛罗伦萨逗留期间就开始酝酿，但一直没有完稿。最初在安格尔心中构思的“泉”，是仿效意大利大师们在画维纳斯时的愿望，他早在1807年就画过一些草图，后来不满足前人已画过的“维纳斯”样式，企图使形象更单纯化。26年以后，当他已是76岁高龄时才画完此画，据说曾有助手帮他绘制，如有人认为这幅画最初是由他的两个学生保罗·巴尔泽和亚历山大·德戈弗协助完成的。

评圭多•雷尼的《黎明》圭多•雷尼（15751642年）是博洛尼亚画家，他最初生活在博洛尼亚的佛兰德斯画家卡尔外特的学园，跟一位培养了一批优秀的博洛尼亚画家的老师学艺。接着，他又是在当地另一所学园，也就是17世纪意大利最著名的卡拉齐学园，跟卡拉齐兄弟学到了一手精湛的素描和构图本领，这对他的画风产生了明显的影响。另外，到古代美术和文艺复兴美术的中心罗马参观，也对他有很大影响，特别是盛期文艺复兴大师拉斐尔的艺术，更是令他神往。

雷尼的风格，以甜美优雅著称，从《黎明》不难感受到他的这种特点。《黎明》是雷尼在罗马画的一幅天顶壁画。熟悉意大利绘画的人都知道，意大利是壁画之乡，罗马更是壁画的陈列馆，处处有大师的精品；而雷尼崇拜的拉斐尔最美的壁画也在这里，或许他画《黎明》时，心目中始终闪动着这位古典大师的形象。

我弱弱的问一句,你自己对世界名画里的作品全都欣赏吗?看后兴奋吗?从画册看画,说句实在话,就是绘画专业的老师也不太有兴趣,首先是书籍的质量,就算是国外进口的书籍也会有色差.其次是看的角度,德拉克洛瓦的自由引导人民有一面墙那么大,在纸上根本就看不出来效果.只有学究会研究里面的构图问题.如果你想培养孩子,要么,经常带孩子去博物馆看真迹，要么.最好的办法就是给孩子看点连环画,

范曾.国画大师,文革的时候画过小人书.陈丹青,美国回来的大画家,文革的时候画过连环画.美国的艺术学院的教授也画过连环画手稿还进了卢浮宫,就是陈列蒙那利沙的卢浮宫.所以,买一些高质量的连环画给你孩子看就成了在我的“用户资料>个人简介”里有个网址。那里是我美术方面的资料库，你可以找你想要的资料或教程。你也可以直接在那里的留言板上向我提问或留言。

蒙娜丽莎那微抿的双唇，微挑的嘴角，好像有话要和你说。在看过名画《蒙娜丽莎》之后我心里十分感动突然有种说不出来的心情~她有着一种温暖，一种亲切，一种伟大母爱的慈祥...自己加吧~。人们在凝视达·芬奇的不朽之作《蒙娜丽莎》时，常常会被画中人物的微笑所迷惑。乍一看去，人们会领略一份安谧的微笑；进一步观察，又会感到笑容消逝；再一看，笑容重现，继而又退去为什么这幅画会产生这样的神奇效果？

她认为，与其说蒙娜丽莎的神秘微笑与画家的绘画技巧有关，倒不如说它与眼睛的错位有关。利文斯通认为，蒙娜丽莎微笑的时稳时现，其实是我们的眼睛运动的结果。按照利文斯通的分析，人眼通过两个不同的区域来观察世界。一个是中心区，被称为视网膜的中央小窝，它让人们看到颜色，认出印刷符号，辨别细节；另一个是外围区，它分布在中央小窝的周围，是人们区别黑白、捕捉运动、分辨阴影的区域。

林间小道>荷兰著名的风景画家的霍贝玛（1638.10～1709.12）。他是鲁伊斯达尔的学生，在技法上受到业师的影响是不言而喻的，但最后形成的艺术风格并不相同，也没有如鲁伊斯达尔那样多产。一般说，鲁伊斯达尔的风景画情调倾向于忧郁和悲凉，而霍贝玛的画面则显得明朗和素朴些，也洋溢着一种较为欢快的气氛。这主要是，前者多描绘荒丘与沼泽，银灰色的天空和苍茫的平原；而后者的每一幅画，就象一首牧歌，有淡雅的泥土气。

尤其是这幅《树间小道》（又称《米德哈斯尼斯的小道》），在这方面发挥得更加精心、细致，也最为人们所称道。这幅如今已成为古典风景名画的《树间小道》，描绘的是一条极为普通的泥泞村路，上面印着许多深浅不同的车辙，两旁排列着细而高的树木，彼此参差错落，既是十分对称的又是富有变化的，小道的另一头，一个村民正牵着一头牲口站着，在右边的一条叉道上，有两个一边谈话一边走着的农村妇女；右侧近景上是一块种植园，一个农妇在修剪枝条。