古希腊十大名画赏析论文

最引人注目的是小爱神，他躲在马后目睹了这一切。他天真地、平静地、冷静地看待这一切。他的出现暗示了这场“抢亲”是上帝的指示，是暴力下的一场戏。其实在希腊神话中，两兄弟是两个英雄，而不是掠夺妇女的强盗，两姐妹也不是暴力的受害者。他们只是在神灵的指引下结了婚。画面的构图很有动感，画家似乎将这一场景置于快速旋转的漩涡中。

泛希腊化时代的绘画之所以遍布世界，是因为大量的希腊画家把成熟的希腊绘画技巧带到了广阔的希腊化世界。在因维苏威火山爆发而被埋在地下的意大利古城庞贝，保存着大量罗马时代希腊工匠制作的壁画。拿波里的镶嵌画《伊苏之战》是根据画家阿佩利斯、艾勒特里斯和费洛萨·尤努斯的弟子们所画的图纸制作的。这幅画描绘了亚历山大大帝打败波斯国王大流士三世的著名战役。枪矛交错，战马奔腾，战场气氛紧张激烈。

蒂莫西·马霍斯也是根据全盛时期伟大的古典悲剧作家欧里庇得斯戏剧中的舞台形象而画的。此外，在托勒密埃及，许多希腊画家吸收了埃及传统绘画的技巧，制作了大量优秀的肖像，称为“法尤姆肖像”，这是一种画在木板上的小型死者纪念肖像，色彩柔和湿润，表情生动。也有一些棺材上的画属于同一风格。

[摘要]高校加强美育的主要目的是“育人”，教育学生逐步树立马克思主义审美观。美学是关于美、审美和美的创造的基本观点，是世界观和人生观的重要组成部分。大学生学习艺术欣赏的意义在于以美吸引善，提高学生的思想品德；以美启迪真理，提升学生智能；以美提升学生身心健康。从而促进大学生的全面和谐发展。【关键词】学习方法艺术欣赏的必要性美育的意义引言有生活就有爱，有爱就有艺术。

近代后期，人事繁杂，顺末忘根，顺流忘源，每个人都在生活的某个角落尽力而为，从而失去了生活中的自然情怀。于是世界创造了“艺术”这个专业，专攻这个专业的人就叫“艺术家”。建立“艺术”和“艺术家”，艺术开始衰落！离开“艺术”的深宫，辞去“艺术家”的职位，教幼儿技巧，抱持他人与他们讨论美，潜移默化地谈论美，足以激发他们认识的本能，回归自然的生活。如果是的话，一切都可以是艺术，每个人都要成为艺术家。

【画名】拾荒者又名拾荒者【创作者】让·弗朗索瓦·米勒【创作年份】1857【类别】帆布油画【风格】写实【主题】场景【规格】83.5cm×111cm【材质】油画【现存藏身之处】卢浮宫(巴黎)巴黎)作品赏析1849年，35岁的米勒举家迁往巴黎郊区巴比松，在那里度过了余生。他把山水画的新突破带入了人物画。

以及为之付出努力和茁壮成长的人们，努力捕捉他在农村的所见所闻，甚至是别人眼中微小琐碎的事情，米勒都带着感情表现出来，记住它们，并强烈地传达给别人。据说，站在米勒的作品前，热情的人会闻到杂草和土地的味道，混合着牛粪的味道，会对着画面中的一坨一坨流泪，会唤起他们对乡村生活无限美好的想象。《拾荒者》

1/4《拾穗者》是19世纪杰出的法国现实主义农民画家米勒(18141875)的作品，完成于1857年。是最能代表米勒风格的作品。它没有展示任何戏剧性的场景，但人们在秋收后从田里捡起剩余的麦穗。画面主体只是三个弯腰捡麦穗的农妇，背景是忙碌的人群和高高堆起的麦堆。虽然我看不清楚他们脸上的表情，但从那些朴实而努力的身影中，不难想象出一张张坚毅的脸。

然而，这幅简单的画给观众一种不同寻常的庄严感。这是一幅非常真实、善良、美好的农村劳动生活画面，给人丰富的联想。画面中，米勒使用了迷人的暖黄色调，红蓝头巾平静而丰富的色彩也融入了黄色。整个画面宁静而庄重，以田园牧歌的方式传达了米勒对农民艰苦生活的深切同情和米勒对乡村生活的特殊热爱。

貌似古希腊最有代表性的时期应该是建筑和雕塑，绘画只是包含在其中的一些表现形式。1.掷铁饼者作者:Miron简介:竞技状态最关键的时刻被选中，运动员重心落在左脚上，握铁饼的右手放在身后，全身处于“一触即发”的时刻。这座雕像以其扭曲的身躯、张开的双臂和弯曲的双腿，创造出稳定而庄严的造型，形成了优美的节奏和韵律，而且，他平静的面部表情和紧张的肌肉之间的对比赋予了作品独特的个性，赞美了运动员的健美，赢得了信心。