名画欣赏析

巴勃罗·毕加索(18811973)是立体派绘画的旗手。然而，他的意义并不仅限于此。他是欧洲现代艺术的大师，是本世纪的艺术伟人。他的艺术影响了各种流派的产生和发展，但他本人并不局限于某一流派。他从不满足于自己的不断创新，一生都在孜孜不倦地探索各种艺术形式。他一生创作了6万多幅绘画、版画、雕塑、素描、拼贴画等作品。1937年初，毕加索接受西班牙共和国的委托，为巴黎世博会西班牙馆创作了一幅装饰壁画。

德国长达三个小时的轰炸造成许多平民伤亡，并将格尔尼卡夷为平地。德军的这一罪行激起了国际舆论的谴责。毕加索义愤填膺，决定将这一事件作为壁画创作的主题，以表达对战犯的抗议和对在这一事件中死去的人的哀悼。于是这幅被载入绘画史的杰作《格尔尼卡》诞生了。这幅画运用立体主义绘画形式，通过变形、象征、寓意等手段，描绘了法西斯残暴统治下人们恐慌、痛苦、死亡的悲惨场景。

清明上河图是一幅具有历史价值的风俗长卷。作者描写了日北宁都城汴梁(今开封)两岸、清明节、以虹桥为中心的汴河两岸各界人士的活动，反映了这一历史时期社会生活的某些方面。翰林张择端(公元12世纪)，山东诸城人，北宋末职业画家。曾在画院工作，擅长画人物、亭台楼阁、船车等。城墙上的桥与屋之间的距离，草、树、马、牛、驴、骆驼的大小，以及居民、步行者、船、车，都被写得淋漓尽致，整个场景庞大，内容丰富。

《清明上河图》是一部不朽的杰作，无论从艺术价值还是历史价值来看，都是国宝。《清明上河图》长525厘米，宽25.5厘米，包括684个人物，96头牲畜，122栋房屋，8顶轿子，25条船和124棵树。北宋风俗画《清明上河图》。传世佳作，一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一。它不仅艺术水平高超，而且周围流传着许多有趣的故事。

委拉斯开兹是17世纪西班牙的宫廷画家。他晚年的重要作品《纺织女人》创作于1657年，描绘了马德里皇家织布厂的场景。《纺织女人》采用对称构图，将画面空间分为两部分。前景部分描绘了纺织女工的工作场景，以中间的一名女工(女五)为中心，其余四名纺织女工呈对称图案排列。背景部分描绘了几位宫女享受纺织品的场景，以纺织品上描绘的纺织少女阿列申为中心。三位宫廷贵妇和纺织中的技能女神ballas以对称的图案排列，使前景和背景的空间图案相互对应。

整个前景是暗的，前景的前半部分被灯光照亮，使得纺织工人、纺织工具和羊毛球非常立体，在右边纺织工人(女一)的上侧形成高光。后半部分前景与背景的交界处较暗，增强了整个空间的透视感。背景的整个部分是明亮的，大部分是在光线的照射下，在纺织姑娘Aleshin(纺织中)的上身形成高光，对应前景中的纺织工(女一)。

题:阿金特伊画家:克劳德·莫奈/1872图版:油画/50×65cm莫奈于1872年画了这幅画。地平线右侧的钟楼是阿金特伊的圣丹尼斯教堂，揭示了素描的位置。有了这个标记，再看整个构图，就可以看出莫奈为了画出全景，极有可能是在一艘装饰成画室的船上作画。他的视野范围从地平线左边的特伊、阿金特，一直到右边的奥尔赫蒙山，还有特写镜头左边的马兰泰岛的树木。

这让我们想起了Argent Teyi曾经是巴黎地区的度假胜地，是游艇爱好者最喜欢的地方。莫奈没有使用太强烈的色彩，而是用非常柔和的色彩来表现河上的平静，但画中央的两个人物似乎在为船只安装缆绳和船帆，多少扰乱了这种平静。一个阳光明媚的夏日，浅蓝色的天空飘着朵朵白云，远处的村庄和山丘都是银灰色的，笼罩在一片薄雾中。水和天空一样丰富多彩。画的左边很独特，植物用由浅入深的绿色笔画，还在画面上投下阴影。

如果你有什么画，国画什么的，如果我有美术作品，我是美术生，可以帮你找。罗马诺·拉科，1864年帆布油画，81.30x65.00厘米汉娜基金的礼物画家:皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿(法国，1841–1919)雷诺阿是最受欢迎的印象派画家之一。他性格内向，和蔼可亲，平时看起来总是很温和。

刚满23岁的雷诺阿创作了这幅美丽的肖像。由于对学术老师查尔斯·葛莱尔的教学方法不满，他和另外三名学生莫奈、巴兹伊、西斯莱开始前往枫丹白露森林直接面对自然。碰巧在森林里度假的Lako一家为女儿预定了这幅肖像。渴望尝试新技术的雷诺阿放弃了暗色调，转而使用亮色调。他甚至毁掉了很多早期的画，所以这幅画成为了最早有签名和创作日期的一幅。

看不懂眼花缭乱的名画？这部短片用最好的语言向孩子们解释了什么是艺术。名画它在告诉我们什么？英汉对比，长见识，练英语，我认为不宜强调主旋律，即爱国主义教育。董的开国大典，的南京大屠杀，陈逸飞的占领总统府，张择端，清明上河图和史蒂夫的一些作品，著名的山水画水彩大师汉克斯也能找到一些动物画和古今花鸟画，比如:工笔狗赏。我的百度博客里有很多这方面的图片，你可以参考一下。