著名画家自画像正面,美国画家高更自画像系列画作题材广泛

世界上最喜欢的画有两幅:自画像-1/，伦勃朗的自画像是著名。擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等，她在民国著名身体女人画家，象征主义的领军人物:高更自画像系列高更配调色板自画像保罗高更(18481903)法国印象派。

文艺复兴“三杰”的故事在后世广为流传，但文艺复兴时期，很多有才华的作家都被现代人“埋没”了。现代人喜欢自拍，可以展示自己的美，但在文艺复兴时期，只能通过绘画来自拍。当时有一位著名的艺术家，是当时的“自拍狂魔”。他年轻时就开始为自己画画，整个艺术生涯都是以自己为中心。你知道这样一个“自拍狂”的故事吗？

总结网上搜集的资料，以上三张照片目前比较靠谱，后两张是梵高13岁和19岁的照片，下一张是唯一一张成年人的照片。左三是梵高，拍摄于1887年，高更也在同框。来源:画家梵高第三张张真人照片曝光价格超80万元。以下照片疑似:1888年摄于巴黎，有白圈的人疑似梵高，图中有高更和博内尔著名 画家。那个白圈圈的人周围都是梵高的妹夫，不过好像是。

个人觉得不太可能，因为太像了。画家 自画像一般是画在镜子里的。由于视角和焦距的原因，变形在所难免，照片不会相似到这种程度。从光照的角度来说，是不可能按照这张照片来画的。另外，这张照片中的男子有一种神经质的感觉，符合一般人对梵高的印象。从梵高的历史记载和他自己的书信来看，梵高大部分时间都是很理性的，并不是所谓的疯子。

2012年，在台湾省罗夫市的春季拍卖会上，一位民国女子画家以1137320美元的高价卖出了她的水墨画《浴后四美人》。这个女人的最高拍卖纪录画家是/2005年在香港佳士得拍出的。从2000年开始，这个女人画家多次刷新自己画作的拍卖纪录。4000多件作品的拍卖总价达到了数亿美元，堪比刘海粟、徐悲鸿、赵无极-3画家。

1895年，潘出生于江苏扬州。那是一个充满烟火和学者的地方。潘出身贫寒，从小父母双亡。8岁时，她只能和叔叔住在一起。她叔叔是个流氓，天天吃吃喝喝，赌博，鬼混。她在那里被折磨了五年。潘13岁时，她的叔叔欠了一屁股债，甚至把她卖进了妓院。潘郁亮相貌平平，宽嘴单眼皮，发育较晚。13岁时，她看起来像一个营养不良的孩子。老鸨不让她马上见客，先去厨房做些粗活，以后再做打算。

高更的调色板自画像保罗·高更(18481903)，法国印象派画家，雕塑家、陶艺家、版画家画家，与塞尚、梵高并称后印象派三世。大多数艺术史学家把他归为后印象派。他的画充满了大胆的色彩，技法上色彩平淡，强调和谐而不是对比。高更的作品倾向于“原始”风格。它的颜色和线条都很粗糙。高更的作品往往充满了象征性的物体和人物。

高更不喜欢城市文明，向往狂野的生活，这在他的作品中可见一斑。高更献给梵高自画像(悲惨世界)在高更的自画像对于梵高，似乎可以听到高更的冷笑:“哼，对，所以我才去窑子。”但正是这种创造性的感觉，让来到阿尔勒的梵高决定拒绝那种可疑的快感，或者至少限制自己每两周去一次。他们交换画像时，梵高把自己画成一个佛教僧侣(献给高更自画像)，短发，青瓷般的绿色背景，让人陷入沉思。

RembrandtHarmenszoonvanRijn(1606年7月15日，1669年10月4日)是17世纪欧洲最伟大的-1之一，也是荷兰历史上最伟大的-1。他早年师从P. lastman，1625年在家乡开了一家画室。擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等。伦勃朗的自画像是著名。年轻无忧无虑的伦勃朗曾把自己画成一个卡通式的美化青年，一个贪玩的浪子，一个打扮入时的文艺复兴朝臣。

伦勃朗笔下的人物总是向我们揭示复杂的精神信息。伦勃朗的画富有感情色彩。他的颜色总是那么深沉厚重。在深棕色调中，他谨慎地使用有限的亮色。他利用面料的奢华闪光，形成了明亮的金色和猩红色点缀的美丽暖色调，他还不时在这种色调中穿插一些亮蓝、绿色等冷色，使其色彩如宝石般闪耀。

1)书名:杨玉兰，紫婉亭。2)年份:清朝，生卒年不详。3)描述:杨玉兰，紫湾亭人，昆明人。善写人物，山水花卉也有法度。杨玉兰年轻时曾游历祖国名山大川，视野开阔，气度不凡。他虽以毛笔为生，但作品却不失文人画的书卷气，强调笔墨变化，注重“意境”的营造，并不时表现出“画中求道”、“画外传禅”的机趣。比如他的自画像是反传统的，画纸是彩色的，21.8 × 33.5 cm，现藏于石屏县文管所。

这应该是杨玉兰的自画像，但他命名为“幻想中的幻想”，显然另有深意。图题有云:“形寄于世，幻；人间送来的笔墨，特别神奇，这是佛教世界观“一切如梦幻泡影”的笔墨表达。”幻中幻”有一种“否定之否定”的禅宗理解，传统的自画像，大多是正面坐起来不笑，而杨玉兰的作品，背对着脖子，笑容满面，心灵手巧，让人感到“惊讶”。