彩色油画名画风景作品赏析,如何欣赏一幅景观油画?

【画名】拾荒者又叫TheGleaners【创作者】让·弗朗索瓦·米勒【创作年份】1857【类别】画布油画【风格】写实【主题】场景【规格】83.5cm×111cm【材质】巴黎)作品赏析1849年，35岁的米勒举家迁往巴黎郊区巴比松，在那里度过了余生。他把风景绘画的新突破带入了人物画。

以及为之付出努力和茁壮成长的人们，努力捕捉他在农村的所见所闻，甚至是别人眼中微小琐碎的事情，米勒都带着感情表现出来，记住它们，并强烈地传达给别人。据说，站在米勒的作品前，热情的人会闻到杂草和土地的味道，混合着牛粪的味道，会对着画面中的一坨一坨流泪，会唤起他们对乡村生活无限美好的想象。《拾荒者》

在艺术创作中，题材选择的重要性不言而喻，充分重视也无可厚非。然而，多年来，随着主题创作的推广，这种重要性被庸俗化地理解和层层叠加，似乎成了绘画主题表达的代名词，成了参与和获奖的必要条件。于是，那些直接对应热门话题的热门话题，那些被主流意识形态推崇的光明风景一时间不知所措。然而，也有例外，尽管各种迷人的风景从身边经过，杨先贤的油画创作却始终视而不见，不为所动，我行我素，仿佛在说:“你忙你的，我来画我的。”

另一方面，题材的选择不仅与精神内涵的表达有关，还与个性风格、技术语言等诸多因素密切相关。因此，杨先贤的创作题材避开了许多人们渴望和享受的热点，更多地关注和亲近了平凡或垂死的平凡风景比如，因为素描教学的需要，杨贤兴曾经去徽州二十多年，

克劳德·莫奈是法国著名的印象派画家。他的画真的很美。擅长光影的实验和表现手法。他的作品很好地描绘了光线、阴影和色彩。是一个有创造力的天才。下面为大家整理十大莫奈名画。大家一起欣赏吧。莫奈十大名画1。草地午餐2。日出印象3。睡莲4。韦特莫奈花园5。龟井莫奈在日本和服6。花园里的女人。海边公园里打伞的女人。海浪9。圣拉扎尔火车站。威尼斯大运河1。《草地上的午餐》:这幅画是画家莫的作品。

2.日出印象:这幅画创作于1872年，由法国专家克劳德·莫奈名画 2/。这幅画表现了笼罩在晨雾中的日出海港景象，画出了迷人的景色，是莫奈所有作品中最经典的一幅。目前收藏在巴黎的马蒙达博物馆。3.睡莲:这幅画很经典名画，莫奈十大名画之一名画。是画家74岁时创作的名画，画家把水的神韵都画出来了。

欣赏一件作品油画我们要从结构、内饰、造型、色彩、光线、用笔、质量等方面去欣赏和鉴别。(1)“结构”是指组成。当a 油画作品进入观众的眼帘，首先看到的是一幅画的整体布局和构图。构图作为绘画最重要的形式语言之一，对作品的成败起着关键作用。作品的构图要符合美学要求和哲学原理。在满足观众审美需求的同时，也传达了一些理念，观众可以从不同的构图中获得平静、稳定、倾斜、压抑或惊喜的不同感受。

这也是欣赏者和画家之间最直接的交流方式。根据画面描绘了什么，是否写实，画中的形象传达了什么意思，就很容易理解画家的情绪。(3)“形”是主要对象的物理形状，写实作品特别注重画面中主要对象的形状造型。这是写实的基本功油画，也是比较难的环节。太多画家画了几十年，却没有掌握好“形”的基本功。要成为一名优秀的画家，必须练好造型基本功。

“每一个有感觉的肖像都是艺术家的肖像，而不是画中人的肖像。”奥斯卡·王尔德《道连·格雷的画像》如何成为艺术家？仅仅模仿作品不能算是艺术，艺术是发自内心的。创作者的激情、复杂、欲望、悲伤都流入了艺术家的作品。艺术家可能看起来像创作者，但艺术有艺术家的暗示。艺术最终会让艺术家离开。10.永恒的记忆，萨尔瓦多·达利正是因为这幅画，达利在28岁时一举成名。

这幅画吸引了全世界学者的注意。他们对这幅画最感兴趣。据说达利是从爱因斯坦的相对论中得到这个概念的。9.亨利·马蒂斯的舞蹈亨利·马蒂斯并不总是画家。在巴黎获得法律学位后，他发现了自己对绘画的热爱。发现后，他热情地学习艺术，并最终成为世界上最伟大的画家之一。很少有艺术学者对舞蹈持否定态度。这是一个异教徒的舞蹈和音乐仪式。

zslx 07 ujmxch 8 Yb w8 f 0e 020 .1.布拉克·布拉克和毕加索是立体派的两位先驱代表。他们一起为自然的视觉形式创造了一个新的定义。他们独特的绘画理论和杰出的绘画创新在现代艺术中占有重要地位。文森特·梵高梵高是荷兰人，但在法国生活多年，是重要的后印象派画家。和他的同胞伦勃朗一样，梵高自己也喜欢画画。

以马蒂斯为首的野兽派画家用红、蓝、黄、绿四种颜色表现简单物体的自然本质，刻画其真挚的感情和装饰效果，创作出令人惊叹的、极其自由奔放的、华丽均衡的作品。4.毕加索毕加索西班牙人从小就有特殊的艺术才能，父亲是美术老师，在美院接受过较为严格的绘画训练，有扎实的造型能力。在他的一生中，他的绘画技巧和风格经历了蓝色时期、玫瑰时期和黑色时期。