世界名画战士,中国艺术家为何给作品起名字?

他邀请徐悲鸿到家里做客，在他的画室作画，亲自给徐悲鸿指导。他去巴黎各大博物馆临摹的时候世界 名画，经常会带上一片面包和一壶水，一整天都待在那里，直到博物馆关门，当时的中国，军阀混战，贫穷落后，在世界中毫无地位，中国留学生经常受到一些人的歧视，艺术家如何给自己的作品命名。

大多数情况下，你清空大脑，然后搜索一个突然闪过的名字。一般来说，我写完一部作品后，脑海中会回想起那部作品出现时写作的感觉。总的来说，这种命题方法对写小说用处不大，只对短篇小说、记叙文之类的有用。大多数情况下，这种方法侧重于所谓的感觉，这是灵魂的本质。我可以把它浓缩成一个名字，然后用水桶盖起来，这就是我想在这本散文和小说集中体现的感觉。

当然，有时候和nb的一些作家比起来，他们并不那么在乎名字。很多时候，他们只是想到自己在气什么。你可以猜猜你喜欢什么。有时候难得给自己的作品起个名字，或者不知道失忆的人，被别人说。有什么意义？我自己看了，觉得答案简直是铺天盖地，从来没想过这么深的东西。

徐悲鸿是一位爱国画家。从1919年到1927年，他在一些欧洲国家学习。当时的中国，军阀混战，贫穷落后，在世界中毫无地位。中国留学生经常受到一些人的歧视。有一次，很多留学生聚在一起，一个浑身酒气的留学生站起来恶毒地说:“中国人又蠢又蠢。他们只配做被征服的人，但即使送上天深造，也永远成不了人才！”坐在一旁的徐悲鸿被激怒了。他走到留学生面前，大声说:“先生，你不是说中国人不行吗？

”从那以后，徐悲鸿学习更加努力了。他去巴黎各大博物馆临摹的时候世界 名画，经常会带上一片面包和一壶水，一整天都待在那里，直到博物馆关门。法国画家大洋很喜欢徐悲鸿。他从这个中国年轻人身上看到了中国人民的坚强毅力。他邀请徐悲鸿到家里做客，在他的画室作画，亲自给徐悲鸿指导。有志者事竟成。徐悲鸿进入巴黎国立美术学院后，在多次比赛和考试中获得一等奖。

素描的概念和历史素描是一种用单一颜色描绘一个物体的绘画。常见的素描是用黑色描绘的(即使用黑白层次)，但用彩色描绘也很有用(如棕色、红色、绿色、蓝色等)。)，或者在此基础上用黑色或白色粉末上色，也属于素描。更具体地说，素描是抛弃物体的多色关系，用单一的色彩线条或明暗来描绘物体的形状、比例、结构、体积、空间、肌理、色彩明暗，综合运用造型艺术的这些基本因素来表现形象的绘画。

一种是线描(相当于国画中的线描)；第二种是所谓的明暗法，用明暗的方式表现物体的体积；第三种是线条和明暗的结合，也叫线面结合。素描是造型艺术的基础，因为它排除了色彩的直接表现，而集中于造型艺术的基本因素来表现对象，在绘画发展的过程中，逐渐形成了素描的基础训练，它既不同于素描创作，也不同于画家的素描练习。这种系统的基础素描训练，成为绘画学习者的必经之路。