世界男性人物名画,世界人物名画100幅

这幅画描绘了一个穿西装戴帽子的男人。西方名画描绘了一个人在山顶的背影，著名油画的名字是什么？在画中，画家采用了戏剧化的手法，将尖锐对立的矛盾核心人物耶稣和犹大置于画面的视觉中心，其余部分人物分别以主体为中心人物以对称的方式，毕加索的名画抽烟斗的男孩，这幅著名油画的名字是《美国哥特式》。

美式哥特美式哥特美式哥特“美式哥特”与自由女神像、芭比、拜辛镍币和山姆大叔并称为美国文化的五大象征。《美国哥特式》，1930年，76.2x63.5cm，木板油画，芝加哥艺术学院，

格兰特·伍德，1892-1942，美国。1928年，格兰特·伍德去了德国慕尼黑，并对那里的哥特式艺术着迷。所谓哥特式建筑，主要由石骨架券和飞扶壁组成。它的基本单元是在正方形或长方形平面的四个角的柱子上做一个双心骨架尖联，一边一个，对角线一个，屋顶石板支撑在联上形成拱顶。这样可以在不同跨度上制作相同高度的券，拱顶重量轻，相交清晰，减少了券脚的推力，简化了施工。

Friend:“在欧洲旅游，你不会欣赏博物馆的名画 most，所以你什么都看不到。”我:“没有？其实很有意思，有时候还能在画中找到画家本人。”朋友:“有吗？我不知道，比如说？”我:比如拉斐尔拉斐尔(1483 ~ 1520)，原名老佛爷圣乔治，是意大利文艺复兴三大杰出画家中最年轻的一位。他出生在意大利东部的乌尔比诺，父亲是宫廷二级画师。他从小跟随父亲学习绘画。

形成了自己和谐、明朗、优美、典雅的艺术风格，在文艺复兴时期独树一帜。拉斐尔的重要作品有《雅典学院》、《西斯廷圣母》、《美丽的园丁》、《椅子上的圣母》等。拉斐尔最著名的作品《雅典学院》现在保存在梵蒂冈博物馆拉斐尔陈列室的签名厅，这里当时是教皇朱利叶斯二世的图书馆和私人办公室。《雅典学院》是拉斐尔在1510年至1511年绘制的，代表了他的最高水平。

雾海上的流浪者，1818年，德国卡斯帕·大卫·弗里德里希(Caspar David Friedrich)以一幅74.8x94.8m的木版画《雾海上的流浪者》为著名油画，代表了德国浪漫主义绘画的成就。对这幅画有各种各样的解释。有人说，弗里德里希的画强调的是知识分子的孤独，你可以看到一个拄着拐杖的人在悬崖上的背影，他自信地凝视着被茫茫云海包围的群山。

如果我们像画中的人一样，想要穿透时间的迷雾，憧憬未来，会发现眼前的景色是狂野而混沌的，陷入五里雾中只能辨认出模糊的轮廓。也有人说这是成功的攀登者。他拄着拐杖，周围雾气缭绕。他踩在崎岖的岩石上，不断向上爬。最后，他穿过重重云层，爬上山顶，俯瞰下面无限壮观、千变万化的云海。德国著名思想家、文学家歌德从这幅画中看到了弗里德里希对气氛、云彩、废墟和墓地的痴迷，他认为这些浪漫的元素是不健康的。

巴勃罗·鲁伊斯·毕加索巴伯罗·毕加索(1881 ~ 1973)出生于西班牙马加拉，党员，法国共产党。他是当代西方最具创造力和影响力的艺术家。他和他的画在世界艺术史中占有不朽的地位。毕加索是一位多产的画家。据统计，他的作品共计近37000件，其中油画1885件，素描7089件，版画20000件，石版画6121件。

在1999年12月法国一家报纸进行的民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪十大最伟大的画家。关于作品，毕加索说，“我的每一幅画都包含着我的血液，这是我绘画的意义。”拍卖价最高的10幅画作中，毕加索的作品占据了4幅。毕加索的绘画和风格在他的一生中已经改变了几次。也许是因为对世事无常和家境贫寒的敏感和早熟，毕加索早期的作品充满了早熟的忧郁。

是比利时超现实主义画家勒内·马格里特的《TheSonofMan》(布面油画，63.5x48cm，中文译作《人子》或《戴黑帽的人》)。画中戴着圆顶礼帽穿着黑色外套的绅士就是马格里特本人。他用一个蓝苹果挡住了自己的视线。根据他自己的解释，与巴黎大多数超现实主义画家相反，他鄙视使用色彩作为人物的肖像。他只是想告诉观众，画的肖像只是一个普通的中产阶级公民。

就像楼主说的，这幅画叫AmericanGothic，是GrantWood写的，现在存在ArtInstituteofChicago。美国哥特式。就几个。著名油画的名字是:美国哥特式。一个表情严肃的黑人妇女站在白宫的某个地方，背靠着拖把和美国国旗。这是对这部作品的一句解释。这张照片是美国著名黑人摄影师和电影导演戈登·帕克斯于1942年拍摄的。模特艾拉·沃森当时是白宫的一名清洁女工。

他泥泞的手里拿着一把叉子。从构图上看，这个叉与人物的椭圆形脸和人物后面的哥特式窗户的线条相呼应。延伸资料:画作背景:这幅画完成于1930年大萧条时期。当时的美国艺术家拒绝欧洲现代派艺术的影响，深入农村创作写实作品，强调一个朴素的道理。这种风格后来被称为地方主义。

1、最后的晚餐《最后的晚餐》由意大利艺术家达芬奇创作，以圣经中耶稣与十二门徒的最后晚餐为主题。图人物中的惊恐、愤怒、怀疑、忏悔的表情，以及手势、眼神、行为都刻画得细致入微，栩栩如生，是所有以此为题材创作的作品中最著名的。收藏于意大利米兰的圣玛丽亚感恩教堂。2.《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家达芬奇创作的油画，现藏于卢浮宫博物馆。

3.犹大之吻《犹大之吻》是13世纪后期佛罗伦萨大画家乔托·迪·邦多内创作的湿壁画。它现在收藏在帕多瓦的克洛维尼教堂，《犹大之吻》主要描写了犹大和耶稣之间的暧昧关系。在画中，画家采用了戏剧化的手法，将尖锐对立的矛盾核心人物耶稣和犹大置于画面的视觉中心，其余部分人物分别以主体为中心人物以对称的方式，4.雅典学院“雅典学院”是意大利画家拉斐尔·桑西于1510 ~ 1511年创作的一幅壁画。