杨柳青著名画家,中国年画四大家之一何家兴被誉为年轻画家

何家英是当代中国画的杰出人物著名工笔人物画家，被誉为“最有前途和代表性的青年一代画家”。中国历史上以四川绵竹、天津杨柳青、山东潍坊、江苏桃花坞的木刻年画为最多著名，被誉为中国“四大年画”，中国有哪些著名年画？2005年从事生肖画创作，由杨柳青美术出版社出版了《金老鼠画》、《金牛画》、《金兔子画》等专著。

中国清代绘画，在当时政治、经济、思想文化的影响下，呈现出特定的时代风格。卷轴画延续了元明以来的趋势，文人画盛行，山水画兴盛，水墨写意盛行。文人画呈现出两种趋势:崇古与创新。他们在题材、思想趣味、笔墨技巧等方面有着不同的追求，形成了众多的风格和流派。宫廷绘画在康乾时期也取得了很大的发展，呈现出前代庭院的新面貌。

清代绘画发展的历史进程与整个社会的发展变化有关，也可分为早、中、晚三个时期。郑燮《竹石图》竹子作为一个独立的画种出现的时间很早。唐五代以浓墨绘竹，北宋以浓墨为面，淡墨为背。苏轼和后世的赵孟頫、王勃都以此为宗，重在写实:竹竿较粗，竹叶较薄，结构比例准确。到了清代，郑燮成为其中一员，创造了独特的“板桥竹”，造型简化。竹竿细而韧，而叶子肥如杨柳桃叶，如其貌不扬。而且竹子谦虚自强的性格被赋予了坚定高贵的含义。

李士林著名 Book 画家，企业家，80年代初就读于天津书画院、茂林书院，现为荣盛(钟山)艺术行董事长。师从先生-2画家并经常得到先生著名 book画家、孙其凤、、、、、颜、先生、早年受父亲李(中国现代著名 Book 画家，天津金融家)影响，得益于优越的家庭环境和丰富的文史资料收藏。在父亲的指导下，他临摹了大量历代名人的书画原作，为传统绘画打下了坚实的基础。

具有收藏价值。晁谷(张静华)是中国美术家协会会员，北京海峡两岸书友会副会长。他是为数不多的表现语境和表现主题多样的当代艺术家-2画家。在长期的水墨实验中，注重展现残存的水墨风格和生活状态，在花鸟画的选材上不断取得突破。不找老方法，总有新作品展现在世人面前。形成独特的“残荷系列”和“野粟系列”。2005年从事生肖画创作，由杨柳青美术出版社出版了《金老鼠画》、《金牛画》、《金兔子画》等专著。

年画起源于汉代，发展于唐宋，盛行于明清。年画正式形成于北宋时期。当时，繁荣的商业和手工业、日益成熟的雕版印刷和丰富的民间拜年活动为年画的发展提供了良好的社会条件。年底，汴京(今河南开封)和临安(今浙江杭州)开始印制和销售木刻年画，风俗、戏曲、美女、娃娃等年画题材开始出现。南宋的木版年画更加丰富。

版画的发展一直与书刻行业息息相关。宋元时期的中心在福建建安、浙江杭州，明代迁至南京、北京。但真正让版画发展进入新阶段的是徽州版画的兴起。自15世纪以来，徽州版画一直以雕刻而闻名，有像林这样的专家，尤其是黄和王家族。明清时期，新安黄氏家族刻书200多本，会画图的有100多人，成为一支庞大的队伍。

当徽州版画以典雅精致的风格风靡世界时，金陵(南京)、武林(杭州)、苏州等地的版画插图也形成了自己的特色。明代版画不仅用作书籍插图，还用于画家画谱传授绘画方法，文人书写纸，名家墨谱，民间娱乐的酒标。画谱中最早的是1603年杭州双桂堂出版的顾《画谱》。墨谱的代表是成的《墨园》，成书于万历年间，由丁绘制。热衷于葡萄酒品牌版画创作的有著名 画家陈洪寿，以及他与徽州黄氏宗师、梁山泊之叶、博古之叶等的合作。，成为一代又一代的杰作。

鬼虎画家军事画家，闫克胜，工笔烘焙杨派创始人之一。且不说何家英，还有一些更年轻的细致人物画家，如桑建国、、、刘等。何家英，，，，刘，任帅英。天津美院何家英教授和上海商学院郝大鑫教授都是非常好的工笔人物，堪称目前国内一流的工笔人物画家。何家英教授，男，1957年出生于天津。1980年毕业于天津美术学院，留校任教。

国家有突出贡献专家，天津市文联严子阳，著名道教学生。天津武清人(谈静海)。擅长书画。他特别擅长做淑女，他改信了七密和费萧楼。画中的花和仕女，色彩淡雅，极静。寒风冷雨已过，但寒风仍留着黄昏的芬芳。民国书画家颜道生传颜道生(18831962)，字子阳，，号读书卢。河北省霸州市杨芬港村人(原籍河北省静海县)。我从小跟着父亲学书法。12岁去年画之乡杨柳青当学徒，后就读于湖北武装部学校。毕业后，我长期住在天津画画，拜中国武士俱乐部李存义为师，学习武术。

1921年，参加天津书画慈善会，从事扶贫救灾工作。1937年，他退休回到家乡。1957年前后多次参加天津、河北及全国的美术展览。作品有《书法指导》、《拳术教学模型》(与李存义合著)、《颜志扬画集》、《鲁玉娥诗集》等。严道出生在一个书香门第，他的父亲严是当地的名人。《民国静海县志》说他“好韵好乐，喜坤逸”。严道生从小就“根植于家学”。

中国的民间年画和门神，俗称“喜图”，在旧社会很流行，人们在室内张贴年画，在家里张贴门神，以祝新年快乐，赶走邪灵。每到年底，城乡家家户户都贴出年画、门神、对联，焕然一新，为节日增添喜庆气氛。这种习俗在中国广大农村地区仍然流行。中国历史上以四川绵竹、天津杨柳青、山东潍坊、江苏桃花坞的木刻年画为最多著名，被誉为中国“四大年画”。

绵竹年画以其绚丽多彩的绘画区别于其他年画，具有浓郁的民族特色和鲜明的地方特色。它起源于北宋，在明末清初进入繁盛期。清代乾隆、嘉庆年间，绵竹城乡有300多家年画作坊。产品销往云南、贵州、陕西、甘肃、青海、四川等地，还远销印度、日本、港澳等国家和地区。绵竹年画的构图强调对称、完整、平衡、饱满、主次分明。色彩上运用了对比法，色彩简洁、艳丽、强烈，构成了鲜红、热烈的艺术效果；线条讲究刚柔相济，洗练流畅、密集、有节奏感；夸张、变形、象征、寓意的造型，具有幽默活泼的效果。

张东林:安徽省蚌埠市人，中国美术家协会会员，安徽省政协委员，中国工业书画院常务副院长。当代彩色墨水画家，他以山水为主，也涉猎人物、花鸟。作品多次在中国美术家协会主办的全国性大型美展中获奖，并在《美术·中国画家》、《艺术报》、《中国书画报》等专业媒体发表，其画作曾于年10月至1997年10月被收录于天津画社出版的《现代工笔画与当代工笔画精选》、湖南美术出版社出版的《中国工笔画》(1900-1997)、安徽美术出版社出版的《教学示范国画-工笔山水画》等书籍和教材。