彩色油画名画赏析简短一点

如何欣赏油画什么是油画？油画画布上的绘画是用植物油和颜料混合而成的。油画的题材很多，有人物画，山水画等等，而油画的创作就是以题材为基础的，如何欣赏a 油画作品？油画的前身其实是一幅蛋彩画，后来被一位画家发展成为主要绘画之一，尤其是在西洋画中。

你好。马蒂斯的油画总体上色彩丰富但又和谐，同时追求一种单纯原始的童心。他把野兽派时代强烈的原色画面逐渐变成了宁静和谐的画面，他获得了“色彩与线条游戏者”的美誉。马蒂斯作品中的人物都是在平面上表现东方的剪影效果，就像他的作品《蓝衣女人》，整个画面都是由扁平的色块组成，人物没有体量感，而是表现出剪影效果。

马蒂斯说，“我的灵感来自东方。”作品《穿蓝衣服的女人》创作于1937年。整幅作品充满了浓郁的装饰气息。画中，一位衣着考究的女子安静地坐在沙发上，一袭蓝色长裙显得温柔优雅，很有教养。红黑黄的背景让画面很抢眼，但在大面积湖蓝色的背景衬托下并不浮躁。穿蓝衣服的女人在强烈对比的背景下显得很突出；整体画面干净，没有多余的颜色和笔触。

标题:塔希提岛的少女日期:1891年材料:油画保罗·高更(paul gauguin)，高更于1873年开始绘画，并收藏画家作品。他拥有毕沙罗、马奈、雷诺阿、莫奈、西斯莱和塞尚的作品。1876年，高更有一幅作品入选巴黎沙龙；第二年，他制作了他的第一个雕塑。

他在1883年成为一名职业画家。曾经联合一群不成熟的年轻画家组成蓬塔旺画派。1895年后，因健康原因和经济支持中断，精神受到刺激，自杀未遂。他的艺术观受象征主义驱动，不满足印象派绘画。1897年，我们从哪里来？我们是谁？我们要去哪里？以梦境的形式将读者引入看似虚幻的时空延续，是这方面的典型作品。另一部作品《两个大溪地女人》，追求表现的独创性，蕴含着细腻的趣味和艺术魅力。

世界十大名画之一的阿维尼翁的少女名画，是西班牙艺术家毕加索名画，是第一部被认为具有立体主义倾向的作品。画中五个人物的不同部位都凝聚在一个平面上，以不同的结构组合呈现出不同的审美特征。全新的角度:以前画家总是从一个角度看人或事物，画的只是立体的一面。立体主义是用一种全新的方式来表现事物。他们从几个角度观察，从正面看不到的几个角度，以平行或重叠的方式展现正面看不到的几个侧面。

表现:画家将这五个人物不同的侧面部分浓缩在一个平面上，从不同的角度对人物进行结构组合。好像是他先把五个人的身体分解成简单的几何形状和灵活分明的色块，然后在画布上重新组合，形成一切来表现人体、空间和背景。就像用碎砖盖楼房一样。

1。乔托的《犹大之吻》聚焦于基督与犹大心理对抗的瞬间。基督坚定的眼神回应了犹大的注视，眼里只有谦卑和对背叛者的同情。在指责、欺骗和背叛的喧嚣中，基督保持着持续的怜悯。乔托第一次赋予了图像鲜明的人类动机，以及传统绘画所缺乏的心理深度和真实感。第二，马萨乔的“税银”图描绘了马太福音中的故事:税吏问耶稣是否纳税。图中，中央税吏正在讨要税款。场景延续到画面的左边，彼得从鱼的嘴里拿出硬币。

马萨乔将三个独立的场景浓缩成一幅画面，赋予人物人性化的感情，同时在古典主义的基础上加入了技法的创新。三。杨·凡·艾克为阿诺菲尼夫妇创作的神秘肖像描绘了阿诺菲尼和他的新婚妻子宣誓的场景，展示了杨·凡·艾克传达细节和光芒的非凡能力。这对夫妇的姿势和不同寻常的细节具有独特的意义和象征意义，这对夫妇的背影和画家本人都映在镜子里。