成为著名画家的阶段,如何成为著名画家

最后变成了全球著名 画家这是一个真实的故事。莱昂纳多·达·芬奇是意大利文艺复兴鼎盛时期的科学家-1画家，五代时期著名山水画家擅长画北方风景的郝静、关童，擅长画南方风景的董源、巨然；中国山水画的发展历程中国山水画的发展历程在历史上分为以下八段阶段段，意大利文艺复兴初期的雕塑家乔托-1画家，创作了许多具有现实生活气息的宗教绘画，被誉为欧洲绘画之父，现实主义画派的鼻祖。

这是郑板桥的。对于画竹，郑板桥曾写下自己的体会:“秋江观清时，晨见竹，烟光影露，皆浮于疏枝密叶之间。其实胸中之竹，非眼中之竹。所以，不是手中之竹。”如果你有兴趣置身于法律之外，这台机器也是。可以一个人画云！“因此，我们可以从竹子的各种自然场景中获得灵感，激发情感。

转化为“胸中之竹”，借助笔墨，成为“手中之竹”即“画中之竹”。自然界中的竹子是客观存在的。画家当你看到你眼中的竹子和自然界的竹子不一样时，你就要对它进行加工和主观处理，形成你胸中的竹子。这就是你所说的落在纸上之前写下的意思。“手中的竹子”指的是画家创造的一种“第二自然”。无论是胸中之竹，还是手中之竹，都是眼中之竹的升华。简单来说就是画家眼睛看到的客观形象。

魏晋时期是古代人物画发展的重要时期，出现了以顾恺之为代表的第一批人物画大师，以及以魏晋生《画赞》、《论画》为代表的第一批人物画理论，确立了古代人物画的重要传统。从隋朝到唐朝，古代绘画艺术逐渐繁荣起来。隋代的绘画具有承前启后的作用，到了唐代逐渐形成了独特的风格。这一时期，人物画取得了辉煌的成就，画坛涌现出许多著名的人物画家，各具特色。

其中，吴道子、张璇的仕女画由描绘初唐政治事件转变为描绘日常生活，造型更加准确、生动，在心理刻画和细节描写上超越了前代画家，将人物宗教画推向了表现性更强、更加生动感人的新局面。五代两宋是古代人物画深入发展的时期。随着宫廷画院的建立，工笔人物画更加精致，随着文人画的兴起，民间人物画的手稿中出现了一种新的画风，叫做“线描”。

眼中的竹子:首先你要观察你画的是什么，你没见过。你想象的和现实还是有差距的！知道你看到的，你要消化它才能理解它。明天它的质地等。在脑海中描绘出你想画的东西。手中的竹子:看与思。但是画不出来也没用。所以你一定要有好的技巧，把你想表达的东西表达出来，别人才能知道。艺术创作的过程可以分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个重要方面。

“眼中之竹”指的是生活经验的“生活之竹”阶段。生活体验是创作主体在长期积累的审美经验基础上，充分调动情感、想象、联想等心理因素去审视、欣赏、理解具体审美对象的过程。是在生活体验中储备素材、积累审美经验，认识和发现审美对象萌发创作欲望、产生创作动机，是艺术创作的准备阶段艺术体验。也是艺术创作的基础和前提。

西方绘画从古希腊罗马开始，经历了中世纪的基督教艺术时期，在13至16世纪的文艺复兴时期达到顶峰。意大利文艺复兴初期的雕塑家乔托-1画家，创作了许多具有现实生活气息的宗教绘画，被誉为欧洲绘画之父，现实主义画派的鼻祖。文艺复兴时期的绘画取得了令人瞩目的成就。最杰出的作品是米开朗基罗、达芬奇和拉斐尔，他们被誉为“绘画中的三大杰出艺术家”。他们分别创作了《创世纪》、《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》和《西斯廷圣母像》等举世闻名的不朽名作。