线上中国名画赏析,从中国十大名画中择其一如何欣赏国画?

如何从中国传世十大名画中选一个来欣赏国画名画？说说你知道的那些中国古代国画？中国各种流派-1赏析经历800字中国的绘画艺术历史悠久，源远流长，民族风格鲜明，成就卓著。在世界艺术之林中独树一帜，成为中华文明的重要组成部分，大神帮忙，内容赏析:名画韩熙载《夜宴图》以其笔触细腻、色彩丰富、人物造型俊朗、栩栩如生而闻名海内外，这幅画有三米长，分为五个部分，每个部分都用屏风隔开。

1。【韩熙载夜宴图】为了躲避南唐后主李煜的怀疑，韩熙载以酒色为藏身之所，经常夜宴，与宾客同乐。这幅图描绘了汉服中一场宴会的全过程。这幅长卷线条准确流畅，做工精致，富有表现力。色泽优雅，富有层次感，独一无二。为了适合案头观看，作者将事件的发展过程分为五幅既有联系又有分割的画面。构图和人物有了聚散，场景有了动静。韩熙载的刻画尤为突出，在画面中反复出现，流露出内心的压抑和苦闷。

人用鲜艳的颜色，室内陈设和桌子、机床用凝重的颜色。两者相映成趣，突出人物，赋予画面一种从容淡雅的意味。这幅画卷不仅是一幅描绘私人生活的图画，更重要的是，它反映了那个特定时代的风俗。画家以惊人的观察力和对主角命运和思想的深刻理解，创作出了这幅值得我们永远回味的佳作。二、【乌牛图】乌牛图是我国现存最早的纸画作品。

Content赏析:这幅画有三米长，分为五个部分，每个部分都用屏风隔开。第一段描绘了韩熙载在宴会上与客人弹奏琵琶，生动地展示了韩熙载和客人的全神贯注。第二段描绘韩熙载亲自为舞者击鼓。所有的嘉宾都带着钦佩的目光看着韩熙载的鼓点，似乎都被这美妙的鼓点陶醉了。

第四段描写韩熙载坐着听管乐。韩熙载盘腿坐在椅子上，好像在和一个女人说话，另外五个女人正准备上场。他们虽然坐成一排，但各有各的动作，并不呆板。第五段描绘了韩熙载中所有嘉宾与歌手交谈的场景；这幅画的起因:这幅画的主人公韩熙载(公元902970年)，五代时期潍州北海(今山东潍坊)人。后唐时，同光年间进士升官，文章书画名震一时。

韩熙载夜宴图简介顾，江南人，五代时南唐画院人。他的《韩熙载夜宴图》构图严谨细腻，人物造型典雅传神，线条浑厚流畅，色彩明丽淡雅，在技法和风格上充分体现了五代人物画的风格和特点。五代十国(公元907-960年)是中国历史上一个动荡和分裂的时代，但却是绘画艺术中的一个重要时期。对意境的追求和对趣味的探索，使山水画和花鸟画得到了新的发展，这标志着绘画将从叙事转向更高层次的抒情。

而人物画一直未能摆脱“传道授业解惑”的世俗功能，要求对现实事件和人物的生动再现，客观上直接推动了写实技法的发展。从古代人物画中，我们不仅可以了解一些历史事件，还可以通过肥沃的农民或温和的人民的生动形象，了解那个时代的面貌和人们的精神境界。据《宣和图》记载，《韩熙载夜宴图》是古受南唐皇后李煜之命所作，李煜夜间到韩熙载府邸窥探其酒席。

如何欣赏国画对于普通人来说，能不能欣赏一幅画，往往就是能不能“看懂”。他们的欣赏步骤是:是什么？看起来像吗？画家画这个形象的寓意是什么？如果所有的回答都回答了，就认为你懂了；如果你不能回答他们，就认为你不懂。这种方法是传统的讲故事方式，他们对绘画的欣赏往往过于依赖“文学”的描述。那么，用这种方式来欣赏中国画，一般来说，工笔写实的作品比较容易欣赏，因为它具体、真实、易懂。

写意尤其是水墨写意更难欣赏，因为它不写实，形象不具体，你看不懂，也无法知道作者的意思。当然，普通人以这种方式欣赏绘画是完全可以理解的，因为如果画的像、清晰，很容易引起联想，产生一种合唱。但我们必须明白，一幅画的好坏，不是用“像”或“不像”来衡量的。

The Boy with a Pipe赏析姓名:The Boy with a Pipe类别:布面油画，100x81作者:毕加索拍卖价格:10416.8万美元价格排名:世界第一创作时间:1905年拍卖时间:2004年5月5日这是毕加索24岁时的一幅画。

“小路易斯”头上戴着一个花环。专家认为是毕加索在画作即将完成时决定临时添加的，但看起来相当和谐。《拿烟斗的男孩》是毕加索在粉红时期的代表作。有评论家说，这个孩子既有达芬奇《蒙娜丽莎》的神秘，又有梵高《加歇医生》的忧郁。这真像个评论家。2004年5月5日，一位名叫贝蒂·惠特尼(Betty Whitney)的女士委托英国伦敦的苏富比拍卖行拍卖这个拿着烟斗的男孩，底价为5500万美元。

中国人物画是一个不断发展的过程，从线条到色彩，从注重“描写”到“笔法”，从“笔法”到“水墨”，最后是笔墨相结合。这个过程也是人物画成熟的过程，更重要的是审美趣味的变化。审美的变化往往是哲学的变化，绘画的变化往往是审美的变化。中国绘画从崇尚色彩到崇尚水墨画的发展，是一种审美的转变。这种变化的原因是文人热衷绘画，使文人水墨画走向成熟。

梁楷是南宋水墨人物画的杰出代表。线条是梁凯造型的主要手段之一。受贾师古影响，他曾认真模仿李的“工笔”，所以梁楷除了“还原笔法”外，还用工笔。在梁凯的绘画中，可以在简洁而狂野的线条中找到吴道子“随风飘荡”的遗风。由于表达情感的需要，梁凯绘画中的线条奔放、简单、奔放，更注重利用线条的不同特点，表现人和事物的不同性格和形态。

中国的绘画艺术历史悠久，民族风格鲜明，成就突出。在世界艺术之林中独树一帜，成为中华文明的重要组成部分，名家传世的大量名作历经沧桑，历尽沧桑，流传至今，是中华民族乃至全世界、全人类的宝贵文化遗产。本文共分八个部分:中国画的起源，魏晋南北朝，隋唐，五代，宋代，元代，明代，清代，时间跨度四千多年，在内容上，收集了200多位著名画家的280多幅传世画作，涵盖了岩画、彩陶画、帛画、壁画、山水画、人物画、花鸟画、界画等绘画题材。工笔、写意、泼墨、无骨画等各种画法都很美，选本有北京故宫博物院、台北故宫博物院等等。