学生名画赏析分享心得体会,赏析名画《开国大典》学生写短文分析美画

引用原文要简洁.在结构上,一般在开头概括式提示“读”,从中引出“感”,在着重抒写感受后,结尾又回扣“读”.写读后感一般应做到三点：1、要读懂原文的内容.“读后感”,顾名思义,就是先读后感.因此,读是至关重要的.只有通过读,抓住了原文的重要内容,才会写出自己的真实体会.2、写自己体会最深刻的部分.一篇文章叙述的内容很多,

属于写实性历史油画，现实创作方法，偏重于对客观对象的再现，但并不是完全的对历史，现实的照相，也融入了艺术家的主观情感，是主观与客观的统一，表现与再现的统一。董希文的画，修改了至少两次，他在艺术手法上代表了油画早期的成熟，在那个时代具有典型性。是描绘大典被所接收的最具代表性的作品，较多吸收的是十九世纪现实主义创作道路，讲究描绘的客观性，艺术形象的典型性，和思想情感的隐蔽性。

我没亲自看过。套话：是进步的思想内容和完美的形式的统一，是优秀的主题思想和贴切的客观素材的契合，既表现出了艺术的真实，又体现出了艺术家独特的艺术语言，是技巧与内容的统一。《开国大典用鲜明独特的艺术形象深刻的反应了当时大家所理想中的具有历史性的一幕，既包含了鲜明的特殊性，又包含了人们所熟悉的那个年代，那个场景的普遍性。总的来说，它是高度完美，高度统一的能够体现出精神的绘画艺术作品。

我认为这些学生是很有才华的，因为这些学生能够这样做是很好的。很好。这样可以促进学生了解不一样的文化，而且也让期末考试显得不那么严肃。挺好玩的，青春就该这样，考虑别的就是大人的事情了，以后就没能这么玩了，而且看了图片，我觉得还挺像的。我觉得学校做得非常对。考试的目的并不只是为了分数，更应该让学习到的知识更好运用，这样才能真正学会。

可以看到学校希望通过这种考试形式来教会学生对于自己的服装设计以及道具制作注入自己的想法。不仅如此，在考试作业当中，我们可以看到许多学生他们的模仿非常逼真，无论是在道具制作还是人物表情都十分让人惊讶。从这些我们也可以看到，如今世界文化越来越贴近大众生活，同时也有越来越多的人从世界名画当中汲取灵感来完成自己的设计作品。世界名画可以说在如今文化当中也是受到很多人的重视，在画中所表现出的设计理念以及传达的思想品格，也受到不少人的尊重。

在日新月异的现代社会中，我们要在教学中快速成长，反思是思考过去的事情，从中总结经验教训。那么什么样的反思才是好的呢？下面是我为大家收集的《一幅名扬中外的画》教学反思，希望能够帮助到大家。《一幅名扬中外的画》教学反思篇1《一幅名扬中外的画》是一篇略读课文，略读课文的教学应：“粗知文章大意，不求字斟句酌。”这幅名扬中外的画是张择端的《清明上河图》，这幅古色古香的图包含了太多的美。

这成了我本节课的重点和难点。上课初，我不忘生字词的巩固，设计了开火车反复读本课生词，并强调了重点词语“作坊、一乘、溜达”的词义。接着，开始研读课文。我让学生边欣赏古画，并配上优美古典的古筝乐曲，将学生带入画中美轮美奂的意境中，激发学生了解古画的兴趣。这一教学环节比较好。下一环节，我设计了“资料卡”用来对学生预习课文的一个反馈。

张择端,字正道,又字文友,东武（今山东诸城）人.徽宗朝进翰林图画院.工于界画,尤擅舟车、人物、市街、城郭.中国绘画中国绘画艺术历史悠久,渊源流长,经过数千年的不断丰富、革新和发展,以汉族为主、包括少数民族在内的画家和匠师,创造了具有鲜明民族风格和丰富多采的形式手法,形成了独具中国意味的绘画语言体系,在东方以至世界艺术中都具有重要的地位与影响.中国绘画的历史最早可追溯到原始社会新石器时代的彩陶纹饰和岩画,

但已掌握了初步的造型能力,对动物、植物等动静形态亦能抓注主要特征,用以表达先民的信仰、愿望以及对于生活的美化装饰.先秦绘画己在一些古籍中有了记载,如周代宫、明堂、庙祠中的历史人物、战国漆器、青铜器纹饰,楚国出土帛画等,都己达到较高的水平.秦汉王朝是中国早期历史建立的中央集权制大国,疆域辽阔,国势强盛,丝绸之路沟通着中外艺术交流,

这幅画作于1937年，刻画了一位极其悲伤的女人，悲凄的命运和感情由粗放的颜色和劲利的笔触反映出来。人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎杂乱无章，支离颠倒，具有常人难以理喻的特点，这幅人物画是毕加索不朽名画巨作之一。女人脸部扭曲和断裂的方式是立体派手法的一个发展，《哭泣的女人》是毕加索于现代派艺术中最具先验性效应和性格特征的杰出肖像作品，是立体派理念的一个发展，他在艺术里果断地把丑化为美，同时又在现实中义无反顾地使美向丑沉沦。