名画赏析永恒的微笑,永恒的微笑赞美的是哪一幅名画

蒙娜丽莎的微笑，世界三大之一名画，为什么蒙娜丽莎的微笑神秘永恒蒙娜丽莎名画，又称“蒙娜丽莎”最著名的画是“神秘微笑”。你可以看到，蒙娜丽莎微微撅起的嘴唇和微微上挑的嘴角似乎有什么东西要告诉我们，根据科学家的分析，蒙娜丽莎的微笑包含了83%的快乐、9%的厌恶、6%的恐惧和2%的愤怒，人的微笑总是表现在眼角和嘴角，而达芬奇却把那些地方画得淡淡的，于是就有了这幅《神秘微笑》。

作者莱昂纳多·迪塞尔·皮耶罗达·芬奇(1452 ~ 1519)，他不仅是文艺复兴时期的画家，还专攻工程、机械、数学和建筑。《蒙娜丽莎》在佛罗伦萨完成。16世纪的艺术史学家瓦萨里在书中写道:“芬奇创作这幅画的动机是蒙娜丽莎非常美丽。为了在画中充分表现出来，他在开始创作前做了精心的准备。

所以这幅画被公认为超越以往所有肖像画的世界名作绝非偶然。《蒙娜丽莎》，77cm× 53cm，木油画，绘于1505年。蒙娜丽莎是当时佛罗伦萨商人佐昆达的妻子。为了让模特保持良好的精神状态，画家甚至请来了音乐家为她演奏。画家是这样处理这幅肖像的:蒙娜丽莎的头和手在三角形构图中既漂亮又突出。她似乎正坐在露台上，远远望去，背景是连绵起伏的山河，空旷而深远。

这幅戴着红色头巾的纪老的画，就是画家。这幅画的内容是什么？这幅画的名字叫《红领巾的男人》，作者是范·艾克。1433年，伦敦国家美术馆被登上。这是一幅完全世俗的肖像，没有任何尼德兰绘画的宗教意味，也是西方第一幅这样画的肖像。《戴红领巾的老人》是画家杨·凡·艾克于1433年创作的一幅油画。这幅油画是橡木板画，属于肖像画。油画描绘了一个戴着红色头巾的男人，日期和作者的名字都写在油画的框架上。

意大利文艺复兴名画达芬奇画像。画中的主角是蒙娜丽莎，当时的新贵焦孔多的年轻妻子。这幅画已经画了四年了。当时蒙娜丽莎的小儿子刚刚去世，她一直在服丧，郁郁寡欢。为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来了音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上的神秘微笑令无数人着迷。

这幅画诞生于世名画出自天才画家达芬奇之手。美国离开卢浮宫来到纽约花了很多钱。希望大家珍惜这个机会。最著名的画是“神秘微笑”。你可以看到，蒙娜丽莎微微撅起的嘴唇和微微上挑的嘴角似乎有什么东西要告诉我们。文静优雅微笑在嘴角和眼角悄悄透露着极具个性。根据科学家的分析，蒙娜丽莎的微笑包含了83%的快乐、9%的厌恶、6%的恐惧和2%的愤怒。人的微笑总是表现在眼角和嘴角，而达芬奇却把那些地方画得淡淡的，于是就有了这幅《神秘微笑》。

1、宫女和宫女让·奥古斯特·多米尼克·安格尔这是画家于1814年创作的一幅油画。从油画《宫女》开始，人们首先注意到的就是人体的比例。人体的背部、手臂、大腿都比实际长。这种人为的夸张是有效的，因为观者立刻被宫女不同寻常的身材和颜色所吸引。安吉尔在他的作品中一直追求一种高尚的情操和崇高的灵性。

《宫女》是安吉尔这类作品的代表。2、《盲女》和《盲女》约翰·埃弗雷特·米莱英国画家。这幅作品是米莱运用古典绘画对一对流浪儿童在一场风暴告一段落后的细致刻画，盲女听着朋友们对大自然的描述。他的作品现藏于英国伯明翰的博物馆和美术馆。3.《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇所画的丽莎·乔康多的肖像。

首先，这幅画叫《蒙娜丽莎》，现在收藏在法国卢浮宫。它是卢浮宫三大博物馆的珍品之一，出自达芬奇之手，也是达芬奇最著名的作品。这一段的蒙娜丽莎【名字】又名永恒微笑蒙娜丽莎【作者】达芬奇(意大利)【类型】油画(画板)【尺寸】77X53cm【收藏】现藏于世界最大的法国艺术博物馆:

蒙娜丽莎的微笑这幅画不仅是文化复兴时代对女性的关注和关爱，更体现了当年的艺术境界和高超的艺术手段。有人从历史的角度认为，当时正是新兴资产阶级日益壮大的时期，画家笔下的人物微笑显示了资产阶级的活力，对资本主义的未来充满了希望。蒙娜丽莎的微笑创作于文艺复兴时期，当时提倡以人为本的精神，微笑代表了这种思想和人类的解放。

呵呵，可以直接选择一个方面来写下面这个我原来写的例子。好运蒙娜丽莎，这是一个永远不会被讨论的问题。问世已近500年，后人多有评论和猜测，留下了越来越多的谜题。现在世界上关于《蒙娜丽莎》的专著有上百种，有近百名学者把这幅画作为毕生的课题。时间的流逝不会解开谜题，只会随着研究的深入给后人留下更多的疑惑。人们过度地爱她。

人们惊叹:列奥纳多，只有凭借着列奥纳多和上帝的智慧，才能收集到这么多美好的元素，将许多美好的事物结合成一个完美的整体。所以，美，智慧，永恒，三位一体，终极搭配，没有超越的可能。就这样，《蒙娜丽莎》带给人们无限美好的遐想，也给人无限沉重的压力。人们愿意生活在她的树荫下，吸收滋养的营养；我渴望走出她的阴影，呼吸自由的空气。多少年来，无数痴迷于绘画事物的人都被这种矛盾所困扰。

但是，我们会看着画面看很久，不忍心转移注意力。首先，我们会被奇妙的光影效果所折服。晕染的层次感表现出丰富的空间和逼真的质感，无边界的形态过渡和色彩变化领先我们同时代人几个世纪。真正神奇的不是技巧。当时的玄机微笑引人入胜。那笑容太浅，再近也看不清楚；但是，只要看到画，无论多远，都能感受到微笑的存在。

蒙娜丽莎名画，又称“微笑”。画中的蒙娜丽莎是一个真人。她是佛罗伦萨一位富有的女性公民。当达芬奇第一次开始画她时，她只有24岁。据说不久前，蒙娜丽莎心爱的女儿刚刚去世，所以整天郁郁寡欢。画家为了引起模特的由衷微笑，在给她画像的同时，请人在她身旁放音乐，这就千方百计地引出了美女的瞬间微笑，仿佛稍纵即逝。

这个微笑仿佛从她脸上掠过，展现了她内心的激动又不失安详的表情，揭示了人物心中微妙的心理活动，引人入胜，引人入胜。不是吗？蒙娜丽莎的微笑有时会让你觉得温柔而醉人；有时似乎悲伤的内涵是悲伤；有时候略带讽刺，虽然很美很感人，但是有点不可接近，自从几百年前《蒙娜丽莎》问世以来，人们就一直在她面前品鉴、揣测、争论，神秘莫测，令人费解。