名画赏析体会1500字,名画赏析

宋徽宗第一，他通过职务建立了翰林书画院，这是宋代书画的发展。对宋徽宗本人来说，一是他的画，二是他的书法。理解和领悟一定要和他对整个时代风格的引领作用结合起来。材料如下:1 .宋徽宗的花鸟画艺术，作为第一代皇帝，宋徽宗·赵霁(10821135)是一位极具艺术天赋的画家，在历史上有“天道成圣，艺术超神”的美誉(见《邓椿画传》卷一)。

虽然宋徽宗在政治上无所作为，而且崇尚道教，自称“道君”，但他“不过是个画家”所以他当政时“秘府满宝溢，庭前百倍。”(见《画随》)而《曹步兴至黄居才画集》列为100幅，共123，456，789-1幅/幅，将自己和画院画家的素描汇集成册，《累至千里》，定名为《宣和瑞兰集》。他对花鸟静物的观察非常仔细细致，他仔细考察物理性质。

安吉尔从未画过播种者。《播种者》是法国画家亨利·米勒的代表作。后来在19世纪末之后，印象派画家梵高也画了这幅画的变体，但是安吉尔没有画。基本信息作者:让·弗朗索瓦·米勒时间:1850材料:油画画布米勒·索维尔一种是文本分析法，就是你看作品的内容，根据内容分析评价作者的创作意图和艺术风格；二是知人论世的规律。你要了解作者的生活经历才能理解他作品的深层内涵。第三是接受美学，即观者认为好的就是好的，看到作品你会产生什么样的联想才算正常合理。当然很多时候是三种方法一起用。所以艺术感是无孔不入的，艺术没有国籍、年龄、年龄、性别等界限。它带给我们美丽。

你应该找找相关的专著，比如国画鉴赏，西方美术史之类的。希望能帮到你。众所周知，艺术欣赏是运用感知、记忆、经验和知识对艺术作品进行感受、体验、分析和判断，从而获得审美享受和艺术知识的过程。这学期选了《世界艺术赏析》作为选修课。原因其实很简单。我从小就很喜欢美术。我对这些看似神秘的艺术形式很好奇，很想从这门课中得到一些艺术知识和熏陶。

清明上河图赏析清明上河图为中国传世十大之一名画，为北宋风俗画，宽24.8 cm，长528.7 cm，绢本彩色；这幅画卷是北宋画家张择端见过的唯一一幅杰作。它属于一件国宝，现在在北京故宫博物院。它以长卷的形式，运用散点透视的构图方法，生动记录了12世纪中国城市生活的面貌。全书描绘了500多个人物、50多头牲畜和20多辆各种各样的车辆。

道具众多，场面庞大，段落清晰，结构严密，井然有序，技法娴熟，笔触细致，线条浑厚，端庄老练，体现了高度纯粹的绘画技巧和杰出的艺术成就。同时，由于画作是当时的社会记录，为后人了解和研究宋代城市的社会生活提供了重要的史料。清明上河图，人物“清明上河图”

这幅画创作于1937年，描绘了一个极度悲伤的女人，她悲伤的命运和感情通过广泛的色彩和浑厚的笔触得以体现。人物的眼睛、嘴唇、鼻子看起来杂乱无章，上下颠倒，具有常人无法理解的特点。这幅人物画是毕加索的杰作之一。女性面部扭曲破碎的方式是立体主义的一种发展。《哭泣的女人》是毕加索在现代主义艺术中最具超验效果和个性特征的杰出肖像作品，是对立体主义观念的发展。他果断地在艺术上化丑为美，同时在现实中让美毫不犹豫地沉沦为丑。

写作思路:从这幅画的艺术特色写起，也要写创作背景。《引导人民的自由》是画家在数百幅“七月革命”巷战速写的基础上定稿的一幅画。整幅画采取不屈不挠的构图形式。躺在地上的死尸，战斗的勇士，高举法国国旗的女人，组成了一个稳定而又动感的三角。象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点，自由女神像头部金线的位置。场面恢弘，构图有序。

德拉克洛瓦的浪漫气质以象征自由的女神形象为主体，塑造了这样一个袒胸露背的女性形象，向后方的人民致意，与浴血奋战的人民一起排列出神话中的自由女神像。她有着希腊雕塑般的轮廓，穿着简单古典的衣服，与她周围穿着现代服装的男人相比，她更像一个抽象的人，代表着最高的精神和意义。其次是工人、市民、小孩、学生等等，她的右边是一个手持双枪的少年，急速向前奔跑，展现了为自由和全民而战的场景。