中国古代竹子名画赏析,中国竹子的古诗及赏析

从竹子 -2的绘画史看绘画的变迁/也是让中国古代文人歌咏千年的植物。中国竹文化中国是世界四大文明古国之一，也是竹文化的发源地，从商代开始进入“竹子文明”时代，竹子古诗词和赏析1、古诗词:竹石郑燮，咬定青山不放松，根原在破岩，中唐时期著名的画家。墨竹是竹子的一种，而竹子的水墨画据说始于唐代的吴道子。

“毛竹”是一种植物，学名为芦苇。常见于沼泽和湿地，可长达56米，植株高度直立，分枝最多。非常适合作为园林、湿地、河岸绿化的好材料。墨竹是竹子的一种，而竹子的水墨画据说始于唐代的吴道子。北宋的文同和清代的郑板桥都是著名的水墨竹简画家。北宋画家文同作品。图中的竹竿如弓，富有弹性，竹叶如剑，蓄势待发，显示出强大的笔力。

八大山人题写在画上的诗句是理解这部作品的关键。正如诗中所云:“孔雀因竹屏上的花与雨而闻名，竹尖强半墨；怎么能谈三耳呢？只是每年春天坐二更。“《孔雀》和《名花雨竹屏》确实是罗松的东西，所以讽刺的对象无疑是罗松。有学者认为这首诗描写了三个屏风:孔雀、名花、雨竹。这个解释看起来有些牵强，但还是可以举个例子:第二句中的“竹尖”指的是竹子的顶端，暗指没有树枝的竹叶。

第三句中的“三耳”在很多历史典籍和佛教经典中都有过诠释，以下两个比较公认:一是源于孔子聪公孙龙(公孙龙，孔子的弟子，当时是著名的辩士，以“白马非马”的论点而闻名。)在“公孙龙之言，臧智三耳甚辨”这个典故中。臧是指奴隶。方言三:“臧，奴婢，叫臧。荆、准、亥、戴、杂七之间，奴称臧。”“臧三儿”可以理解为奴隶想随时随地听主人的命令，所以要长三只耳朵，这样在给主人干活的时候才能讨好主人。这是奴性小人的写照。

竹子也是让中国古代文人雅士传唱千年的植物。虽然没有什么特别之处，也没有华丽的花朵，但它的很多特点还是吸引了文人墨客。竹子是冬夏常绿的绿色，象征其旺盛的生命力；竹子中间是空的，是谦虚的表现；竹子是一段，是其诚信的表现；竹子一个人可以长一片竹林，虽然单个的竹子很瘦，但是像鲁一样威武，他能拔起垂柳，却不能竹子来。

这是古代文人对正直的极大尊重的体现。那么多优秀的品质造就了古代士大夫的喜爱竹子方方面面，这自然体现在他们的绘画中。然而在今天，很少有人能准确说出最早的墨竹画出自哪位画家，何时开始出现。苏轼的堂兄弟文同和苏轼都是北宋时期绘画的创始人。虽然这两兄弟不是水墨竹画史上最早的画家(徐希学派的无骨画法出现在五代)，但毕竟文同的水墨竹画已经形成了完善的画论，足以说明水墨竹画在文同之前就已经出现了。

吴青霞曾任中国美术家协会会员、中国美术家协会上海分会理事、上海师范大学艺术系教授、意大利欧洲学院院士、上海中国画院画家。得益于张大千、汪亚尘等名师的指导，其作品《五彩缤纷的花》入选日本《世界名画集》。竹与芦烟，芦苇与飞芦烟，一条开阔的河流与多云的天空，渲染出秋天的气息，水墨画与淡彩并行，画面宁静安详。画面的远处，一只大雁向左飞奔，而近处的三只大雁则转为嬉笑，脖子弯向天空，与情境相反，使画面获得了活动的结构，在寂静中运动。

这部作品是吴青霞最好的题材之一。它不采用中观的传统格局，而是采用长方形全景构图，表现出中国文化的特点，含蓄、典雅、清幽、明快、浑厚。擅画鲤鱼，以鱼为师，有“鲤鱼吴”的雅号，喜画墨鲤鱼，宣传生猛。他还善写颜路，师从边守民，挥毫泼墨，洒脱洒脱，得“江南茫茫，大漠寒”之气象。吴青霞先生是一位多才多艺的画家。