褐色的世界名画

介绍几幅画-2名画，世界名画拾音器是什么风格？世界 名画一位女士画的“美国十大画家”是谁？画家团体成立于1898年，被视为美国印象主义的核心。世界 名画:麦田里的乌鸦欣赏《麦田里的乌鸦》是梵高于1890年7月创作的一幅油画，世界 名画《拾穗者》是米勒的作品，他的全名是让·弗朗索瓦·米勒·让弗朗科伊斯米勒(18141875)，是19世纪法国最杰出的现实主义画家，以刻画农民而闻名。

创造亚当TheCreationofAdam公元1510~1511年湿壁画，梵蒂冈西斯廷教堂280x570 cm天花板解释:米开朗基罗“创造亚当”的想法很有想象力，以亚当的身体为中心，他悠闲地斜靠着，伸手去触摸赐予他生命的上帝。亚当的左手似乎在动，充满了被控制的感觉，而上帝向前伸了伸右手食指，这些都是整个创世纪的象征。

是《创世纪》中的一幅画《创造亚当》，米开朗基罗为罗马西斯廷教堂创作的巨型天顶画。“创造亚当”是整个天顶画中最感人的一幕。这个场景并没有直接描绘上帝塑造亚当，而是描绘了神圣的火花即将触及亚当的那一刻:上帝从天而降，向亚当伸出手指，即将像供电一样把自己的灵魂传递给亚当。创作背景“创造亚当”是根据《创世纪》第二章:“耶和华神用地上的尘土造人，将生命吹在他鼻孔里，他就成了有灵的活人，名叫亚当。上帝在东方建立了一个伊甸园，并把他创造的人安置在那里。

右边是耶和华的大神，在空中飞翔。他的左手握着天使，右手伸向亚当。亚当一丝不挂，躺在左边的土地上，一只手伸向大神。上帝和人类的手指像电一样相互交流，显示了充满活力的老人和年轻美丽的生命的诞生。它体现了创造者的权威和被创造者的信心。米开朗基罗画作中的亚当形象可能来自雕刻有奥古斯都骑着摩羯座的彩色宝石浮雕，该浮雕现藏于英国诺森伯兰郡的安尼克城堡。

油画《泉》画的是一个女人拿着一个瓶子，水正从瓶子里流出来，作者是安吉尔。在这幅画中，安吉尔展示了可以被人类普遍赞美的宁静、抒情和纯洁的美。一位评论家参观了喷泉，说:“这个年轻的姑娘是画家没落艺术的产物，她的美貌已经超过了所有女人。她浓缩了自己的美，她的形象更加生动和理想化。”这个喷泉可能是1820年在意大利佛罗伦萨酿造的。为什么用了36年才最终完成这部手稿？

安吉尔心中最初构想的“春天”是模仿意大利大师们画维纳斯时的愿望。他早在1807年就画了一些草图，但后来他并没有满足于前人所画的“维纳斯”风格，试图让形象更简单。有人认为这幅画最初是在上述两位学生的帮助下完成的。愤怒往往是复制同一个主题或想法，有时需要几年甚至几十年。1857年，泉水被德米特里伯爵获得，成为私人绘画收藏。

达芬奇的《蒙娜丽莎》，拉斐尔的《圣母像》。还有很多，都是文艺复兴时期创作的。都表现出对人类解放的渴望。他们的人气这么高，除了他们的画师，这一点很重要。俄国画家列宾的《伏尔加河上的纤夫》反映了俄国统治时期俄国下层人民的悲惨生活。法国画家米勒的《拾穗者》反映了农民在农村农忙季节的辛勤劳动，是一幅反映农村生活的写实绘画。

这幅画无疑是世界艺术珍品中最完美的典范杰作。他直接在米兰一所修道院的餐厅墙上画了这幅画。十二个门徒坐在餐桌旁，分成四组。耶稣坐在餐桌中间。他摊开双手做了一个悲伤的手势，表示他的一些弟子背叛了他。这幅画，420X910，现在在米兰的Doelger修道院。

画风简约写实，题材写实。世界 名画《拾穗者》是米勒的作品，他的全名是让·弗朗索瓦·米勒·让弗朗科伊斯米勒(18141875)，是19世纪法国最杰出的现实主义画家，以刻画农民而闻名。他的作品主要描写农民的劳动和生活，具有浓厚的农村生活气息。他用新鲜的眼光观察自然，反对当时一些学院派人士认为贵族画一定要表现贵族，画风古朴凝重的错误观点。

麦田里的乌鸦是梵高于1890年7月创作的油画。《麦田里的乌鸦》是梵高最著名也最具争议的画作之一。在梵高的所有作品中，对这幅特定作品的解释可能比其他任何画作都多。有人认为这是梵高放在画布上的“遗书”，也有人超越主题的肤浅概述，青睐更积极的方式。一些更极端的批评家甚至将他们的视野投射到画布和笔触之外，以便将图像翻译成一种新的潜意识语言。

通过梵高1890年7月10日写的那封信，我们清楚地知道，梵高曾经描述过这一时期的三幅画:它们是恶劣天空下的广阔麦田，我不需要拼命地试图表达悲伤和极度的孤独。我希望你能尽快见到他们，因为我希望尽快把他们带到巴黎。我几乎认为这些画布会告诉你我无法用语言表达的东西。我看到这个国家可以恢复健康和力量。第三张画布是多比尼的花园，从我来到这里就一直在想。

美国十大画家”的画家群体成立于1898年，被视为美国印象主义的核心。在这十个人的小组中，有一位艺术家，托马斯·威尔默·杜安(Thomas wilmer Duane)，他以画《贵妇人》(The Lady)而闻名。托马斯·威尔默·杜恩油画作品托马斯·威尔默·杜恩是20世纪初的美国画家。他于1851年出生在马萨诸塞州的波士顿，父母分别是索菲娅·杜兰特和保罗·托查温。杜文在19岁之前一直是石版画印刷的学徒。直到1876年，他开始在朱利安学院跟随后来著名的学院派艺术家古斯塔夫·布伦格斯和朱尔斯·列斐伏尔学习。

次年，他创作了经典作品《黎明》，由两个穿着文艺复兴时期长袍的女人组成。传记作者罗斯·C·安德森(Ross C anderson)说，“这幅作品具有前拉斐尔绘画的风格和唯美主义重要代表画家詹姆斯·麦克尼尔·惠斯勒(James McNeil Whistler)作品的基调，”杜文也因为这幅画开始在画坛崭露头角。托马斯·威尔默·杜恩油画作品1881年，杜恩在波士顿美术博物馆新开的艺术学院任教，在那里她遇到了玛丽亚·奥基·杜恩并与之结婚。