现代细节名画作品赏析题目,梵高十大名画油画作品赏析璀璨星空真的太美

梵高十大名画油画作品赏析璀璨的星空真的太美了梵高是荷兰后印象派画家。名画纺织女工鉴赏西班牙最出色的画家委拉斯贵支作品《纺纱女》是委拉斯贵支晚年最重要的作品之一，《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品，这幅人物画是毕加索不朽名画巨作之一，一幅名画的构图怎么分析?对梵高的作品《向日葵》的赏析在世界当中有非常多知名的艺术家，他们给我们带来了一副又一副精妙绝伦的作品，梵高就是其中的一位，知名代表作品《向日葵》更是火遍世界，在艺术界可以说是无人不知无人不晓，就连我们在上学的时候应该也听说过这幅作品，大家对于这一幅作品的评价程度非常之高，那么这部作品到底好在哪里呢。

安格尔没有画过播种者，《播种者》是法国画家亨利·米勒的代表作，后来在19世纪末后印象派画家梵高也曾做过这幅画的变体画，但安格尔的确没画过。基本资料作者：让·弗朗索瓦·米勒时间：1850年材质：油彩·画布米勒播种者[1]规格：101cmX82.5cm现藏于：美国波士顿美术馆藏作品赏析1850年米勒（JeanFrancoisMillet）在巴黎沙龙展出的《播种者》，从好的意义，还是从坏的意义都使他出了名。

当然，在那以前，也有画农民生活的画家。例如十七世纪的荷兰画家奥斯塔德等都画过。但是他们所画的农民，都是大吃大喝的，无聊闲扯的，打架斗殴的等等，都不是在劳动的农民。而米莱画的却是额上流汗劳动着的农民。《播种者》穿着大木靴，腰挂种子袋，一面右手撒种子，一面重复地一步步向前走。用欧洲的耕种方法，这样撒种子以后，就要让马曳犁把土埋上。

让·巴普蒂斯特·格瑞兹（JeanBaptisteGreuze，17251805），是18世纪法国洛可可风格画家。《打破的水罐》（又名《破壶》）是格瑞兹的代表作。在椭圆形画框里展现的是一个天真烂漫的少女，画中少女面色清纯，用色匀称，笔触细腻，这种用色细腻的极具古典画风特色。当这幅画展出时，引起公众的强烈反应，画中模特成为巴黎受人欢迎的女子。

或者说如何解读？第一层是观看画面的表现美的直观形象，作品中女孩清纯的面容第一时间将观者带入美好的环境之中。女孩美好的面容是画面的焦点，用色细腻明快，也是该画的特征，让大多数观者留下极深的印象。第二层是观看画面的细节，女孩面容清纯却衣衫不整，双手捂着裙子里兜着的鲜花，站在泉边，从整体形象上看并不优雅；再细看画面，会发现少女右腕上的那只破壶和较暗背景中右侧的喷水的丑陋的黑色雕像。

在中国画的种种技法中，线描的训练最吃工夫、最枯燥，同时又是最难以显现成效的。所以，有人曾说中国画的线描训练很有些像戏剧演员的“童子功”，它是决定艺术成功的基础。陈子奋是一位杰出的画家，以精于白描花卉著称，同时又是一位造诣精深的金石家。他的篆刻从古玺金文入手，兼融皖浙二派之长，风格既古朴苍重又婉转轻灵。徐悲鸿对陈子奋的篆刻技艺十分青睐，先后请陈子奋为其治印八十余方。

并集金石书法之美于线,虽为花卉,金石之气、书法之力溢于纸上，这是相当难得可贵的。这幅《白描水仙》图为其成熟时期的代表作。画中笔法纯熟稳健，爽劲洒脱。细节之处微妙的变化使作品显得自在典雅，从容不迫。同样是线条的勾勒，花梗挺拔坚硬，而花瓣却是滋润轻灵。勾线后的线条略施淡墨稍微晕染，使花卉更具有立体效果是他的创作特色，这幅作品在淡墨晕染之后更加素雅别致。

清明上河图》是一幅具有历史价值的风俗长卷。作者通过对清明节日北宁都城汴梁（今开封）和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景的描绘，集中反映了这一历史时期社会生活的一些侧面。翰林张择端（公元十二世纪），山东诸城人，是北宋末期职业画家，曾在画院任职，擅长画人物、楼阁、舟车等。图中所绘城廓市桥屋庐之远近高下，草树马牛驴驼之大小出没，以及居者行者，舟车之往还先后，皆曲尽其意态而莫可数记，全幅场面浩大，内容极为丰富。