毕加索紫色系的名画赏析

毕加索的画有什么特点？毕加索名画毕加索名画:1、《两个孩子》这幅油画《两个孩子》创作于1950年，画的是他自己的两个孩子。2.这幅画是毕加索-2/创作于1937年，这幅画主要采用条纹画法，看起来像扑克牌，很有特色，也是毕加索十大名画之一。

中新网。com月6日毕加索1905名画GarconalaPipe)5日在纽约拍卖行以1.04亿美元成交，成为拍卖行最贵的艺术品。这幅《拿着烟斗的男孩》的成交价打破了1990年梵高《加歇医生画像》创下的8250万美元的纪录。拍卖行拒绝透露买家的任何信息，也拒绝暗示买家的国籍。

毕加索 名画在拍卖中一直很受欢迎。前20名最贵名画，毕加索占据9席。《拿着烟斗的男孩》是24岁毕加索定居巴黎后不久画的。画中的男孩名叫“路易斯”。毕加索后来描述这个男孩是最常去的游客之一。报道称，当这幅画在拍卖现场被叫价9300万时，观众鼓掌，但没想到神秘买家将价格推至1亿美元以上。

Gnicar由西班牙创建名画 Jia 毕加索。他根据现实生活中发生的事情创作了这幅象征性的画作。画中的马、牛、断肢的士兵，都代表了当时阴森恐怖的气氛。1937年格尔尼卡无价名画联合国办公楼“格尔尼卡”的壁画反映了毕加索对战争的态度和渴望和平的精神。这幅画的色彩是纯黑白配浅蓝和浅灰色，即使火焰和灯光暗淡，也整体渲染出一种被死亡攫住的恐怖和绝望的气氛。

《格尔尼卡》毕加索的内容和表现手法采用了多种风格和手法，以半写实、立体主义、道德和象征性的形象揭露法西斯暴行的复杂场景。虽然是几何图形，但用线广泛，含义复杂，观众却能看懂。它强烈感人的地方不亚于最右边的一幅现实主义杰作，一个女人，双手举在空中，显然是从着火的房子里掉下来的。

这幅画创作于1937年，描绘了一个极度悲伤的女人，她悲伤的命运和感情通过广泛的色彩和浑厚的笔触得以体现。人物的眼睛、嘴唇、鼻子看起来杂乱无章，上下颠倒，具有常人无法理解的特点。这幅人物画是毕加索不朽名画的代表作之一。女性面部扭曲破碎的方式是立体主义的一种发展。《哭泣的女人》是毕加索现代主义艺术中最具超验效果和个性特征的杰出肖像作品，是对立体主义观念的发展。他果断地在艺术上化丑为美，同时在现实中让美毫不犹豫地沉沦为丑。

画中哭泣的女子名叫多拉玛(Doramar)，是一位来自南斯拉夫的多才多艺的摄影师。1936年，年近30岁的她认识了55岁的大师毕加索从那时到1946年，她是大师最喜欢的情人近十年。当时毕加索在私生活和事业上都遇到了困难。他与第一任妻子、俄罗斯舞蹈家奥尔加的婚姻走到了尽头。他和情人玛丽·特雷兹·沃尔特的女儿刚刚出生，他极度缺乏艺术灵感。

毕加索把她当成贴身的缪斯，让她放心地保护自己的作品。然而最后，毕加索对这段10年感情的评价是，除了哭，他真的对她没有任何记忆。在他一生的众多缪斯中，很少有人像多拉·马尔那样深刻地影响了毕加索的生活和艺术，正是在她的影响下毕加索开始积极参与政治，并最终于1944年加入法国共产党。他们在一起的九年也是毕加索最多产的创作阶段，间接改变了20世纪艺术的面貌。

首先，毕加索是个天才。他从小就有图形和色彩的天赋，很会涂鸦。别人只会尿床的时候，小碧会画素描，水平很高，可以简单，也可以繁琐，可以随意收放。其次，他出生的环境特别适合画画。他父亲是画家，可以给他一些指导。身边的亲戚看到小毕有这个天赋，都帮了他。值得一提的是，小毕的数学老师对他考试作弊睁一只眼闭一只眼，所以每次拿“2”当“鸽子”，他都能通过考试。

而且几个画师(大概是小毕爸爸的好朋友)都给了他很好的好评。嘿嘿，到这个时候，按照丹娜的理论分析，小毕已经完成了准备阶段，是时候开始真正伟大的创作了。果然，毕加索开始厌恶一切。举个例子:比如画肩膀的笔画，他觉得老师教的弧线简直就是笨拙，但是大家都是那样画的，也不知道他们的脑子是怎么长的。

1、哭泣的女人这幅作品的画面是一张看起来很混乱的脸。眼睛，鼻子，嘴唇完全错位，面部轮廓结构全部扭曲，切割成碎片。作品表现了社会底层人们悲痛欲绝又无可奈何的场景。这幅作品是毕加索融合了立体主义和超现实主义风格的杰作。2.老吉他手在这幅作品中，一个弯腰的人抱着一把吉他，是毕加索在1903年画的。画中的人物是卡萨·吉马斯，他是毕加索的好朋友，刚刚自杀。

3.镜前少女《镜前少女》是西班牙画家毕加索在20世纪初创作的一幅油画。这幅作品创作于1932年3月-1日。这幅作品描绘了玛丽·特伦斯的形象。这幅作品是毕加索线条与色彩自由组合的杰作，描绘了立体派中女性的形象，然后与古典风格相结合。4.格尔尼卡的《格尔尼卡》是西班牙立体派画家巴勃罗·鲁伊斯毕加索在20世纪30年代创作的巨型油画。长7.76米，高3.49米，现收藏于马德里索菲亚公主国家美术馆。

根据古希腊的创造理论，创造的最高境界是“神”的境界。这意味着画家只能画出特定的桌子(铁的或木头的；方形或圆形；);只有“上帝”才能画出不具体(概念，或本质)的表。“神”画的桌子，没人见过，但真的是桌子。毕加索是达到了“神”的创作境界的画家。我们以画表为例。毕加索我意识到:1。在一般人眼里，桌子是各种各样的(形状和材质)，但用画笔在画布上展示出来，只是几何图形的组合；2，桌子在一般人眼里是一个整体，但在画家眼里，就是几个零碎的个体。

呵呵，一般的画师都是按照实际桌子的形式在画布上重新组装桌子的。而且毕加索喜欢用自己的方式，用自己的想法重新组装桌子。毕加索画布上呈现给我们的是一个以他的方式重新组装的世界，陌生、混乱、怪异、晦涩、动荡，颠覆传统，冲击我们的视野。通过毕加索，我们经历了不同种类的欢乐与幸福，迷茫与痛苦，冲动与挣扎。

毕加索最著名的画作:哭泣的女人，坐着的女人，老吉他手，朵拉和小猫，画家和模特。1.哭泣的女人哭泣的女人是毕加索创作于1937年的一幅油画。这幅画看起来像一个极其凌乱的五官，但它突出了底层人民悲惨无助的生活。现收藏于英国伦敦泰特美术馆，是毕加索最具代表性的作品之一。2.这幅画是毕加索-2/创作于1937年。这幅画主要采用条纹画法，看起来像扑克牌，很有特色。也是毕加索十大名画之一。

毕加索de名画:1。《两个孩子》，一幅油画，创作于1950年，描绘了自己的两个孩子，是毕加索风格成熟的典型代表作。图中的人物是他3岁的儿子克劳德和1岁的女儿帕洛玛。资料显示，这幅作品从完成到毕加索去世，一直挂在毕加索书房的显著位置，是毕加索我最喜欢的作品。2.《拿着烟斗的男孩》是巴勃罗·鲁伊斯毕加索的代表作，创作于1905年，尺寸为100×81cm。

3.演员代代相传名画演员完成于“玫瑰时期”。最近一个美术生滑倒摔伤，在画布右下角撕开了一条15cm长的裂缝，导致这幅画受损名画，修复工作花了三个月，终于这件毕加索玫瑰时期的作品及时赶上了毕加索在大都会博物馆的这一系列展览。4.《带鸟的步兵》创作于1972年，西班牙文毕加索，帆布油画，146cmX114cm，中国美术馆收藏。